E.A.T. INDEX

本書は、国際的に活動するアーティスト、建築家、科学者、ライターらによる数百点におよぶ発言を、アルファベット順に整理し、相互参照によって結びつけた一冊である。ヴィト・アコンチ（Vito Acconci）、エリザベス・ディラー（Elizabeth Diller）、ハミッシュ・フルトン（Hamish Fulton）、トーマス・ヒルシュホルン（Thomas Hirschhorn）、エミリー・シーガル（Emily Segal）、ラシャ・サルティ（Rasha Salti）、ローレンス・ウェイナー（Lawrence Weiner）らによる、多くが未発表のテキストを収録し、115点の図版が選ばれた引用とともに掲載されている。

「エンガディン・アート・トークス（Engadin Art Talks / E.A.T.）」は、クリスティーナ・ベヒトラー（Cristina Bechtler）がハンス・ウルリッヒ・オブリスト（Hans Ulrich Obrist）との協働のもと2010年に設立した非営利財団であり、以来、分野横断的な対話と交流を継続的に行ってきた。その対話は、スイスアルプス、エンガディン地方のみならず、ロンドンやパリなど各地でも展開されている。本書は、2010年から2025年までの15年間に蓄積された対話のアーカイブをもとに構成され、それまで有機的に育まれてきた記録群を、初めて印刷物として公開するものである。
それぞれの発言には固有のキーワードが付されており、その語は誌面全体を通して下線付きで相互参照されている。読者は、ある単語から別の単語へと辿ることで、異なる声や領域へと横断的に移動していく。章立てや年代順ではなく、連想によって読み進める構造によって、予期せぬ接続や新たな視点が立ち現れる。「Snake」「Snow」「Society」「Solidarity」といった項目は、アルファベット順という単純な規則によって隣接しているが、その偶然的な近接こそが、新しい関係性を生み出していく。

それは、固定された時間軸や単一の物語に従うのではなく、ページを往復しながら思考を接続していく能動的な読書体験を促す。読者をオンライン上の「Engadin Art Talks」アーカイブへ導く入口であると同時に、遠く離れたテーマや声を並置することで、新たな洞察を生成するガイドとしても機能している。

クリスティアン・ヘレン（Christian Herren）の構想のもと、ダーン・カウゼイン（Daan Couzijn）が編集を手がけ、ザルツマン・ゲルチュ（Salzmann Gertsch）がデザインを担当。携行しやすい小型判で制作され、上質な糸綴じ製本によって、繰り返し手に取り、持ち運びながら読むことが想定されている。本書は、最初から最後まで一度通読するための出版物ではなく、継続的な再発見のための道具として構想されている。カミーユ・アンロ（Camille Henrot）、シルヴィ・フルーリー（Sylvie Fleury）、シアスター・ゲイツ（Theaster Gates）、トラジャル・ハレル（Trajal Harrell）、（La）Horde、フランシス・ケレ（Francis Kéré）、ケイト・ラワース（Kate Raworth）、エヤル・ワイズマン（Eyal Weizman）ら、多様な実践者たちとともに、領域横断的な思考を促す一冊である。

「エンガディン・アート・トークス」は、スイス・エンガディン地方を拠点に活動する非営利財団であり、アーティスト、キュレーター、研究者、観客のあいだに分野横断的な対話を生み出すプラットフォームとして機能している。現代美術と社会との関係をめぐるテーマを通して、社会に新たな変化をもたらす思考や実践を探究している。

A Thinking Archive in Motion

The E.A.T. Index is an alphabetically structured, cross-referenced collection of several hundred mostly unpublished statements by internationally recognized artists, architects, scientists, and writers, including figures such as Vito Acconci, Elizabeth Diller, Hamish Fulton, Thomas Hirschhorn, Emily Segal, Rasha Salti, and Lawrence Weiner. The volume is complemented by 115 images that accompany selected quotations. Engadin Art Talks (E.A.T.) was founded in 2010 by Cristina Bechtler in collaboration with Hans Ulrich Obrist, and has since convened voices across disciplines in an ongoing program of conversations and encounters. These exchanges have taken place both in the Engadin and internationally, including in cities such as London and Paris. The E.A.T. Index draws on 15 years of these conversations, gathering this organically grown archive from 2010 to 2025, making it accessible in printed form for the first time.

Each contribution is linked to a specific keyword. These keywords are underlined and cross-referenced throughout the volume, encouraging readers to move from one term to another. Following a single word often leads directly to a different voice or discipline. Rather than being guided by chapters or chronology, the reader navigates the book through association to explore new perspectives by making unexpected connections. Index entries such as “Snake,” “Snow,” “Society,” and “Solidarity” appear next to each other solely due to their alphabetical order. At first glance this sequence may seem arbitrary, but it is precisely this alphabetical proximity that allows new relationships to emerge. Instead of following a fixed timeline or a single narrative, reading becomes an active process of linking, flipping back and forth, and allowing ideas to unfold through juxtaposition rather than hierarchy. The book functions both as a point of entry and as a guide: it leads readers back to the complete contributions available in the Engadin Art Talks online archive, while at the same time generating new insights through the way widely separated themes and voices are brought together.

Conceived by Christian Herren, editorially developed with Daan Couzijn, and designed by Salzmann Gertsch, the volume is intentionally small in format. Thanks to its high-quality thread stitching, it is a book meant to be handled, carried, and returned to over time. The E.A.T. Index is not a publication to be read once from beginning to end, but a tool for continual rediscovery: a companion for uncovering new intellectual connections, and for thinking across disciplines alongside figures such as Camille Henrot, Sylvie Fleury, Theaster Gates, Trajal Harrell, (La)Horde, Francis Kéré, Kate Raworth, and Eyal Weizman, among many others.

Engadin Art Talks (E.A.T.) is a non-profit foundation and serves as a multidisciplinary platform that facilitates meaningful discourse among artists, curators, scholars and the audience. E.A.T. explores themes in contemporary art and its role in society, addressing topics that foster relevant ideas for a positive, social change.