ART OF ARCHITECTURE by Peter Cook
イギリス人建築家、ピーター・クック(Peter Cook)の作品集。多くの建築家にとって、ドローイングは個別の建築プロジェクトを進めるための機能的なツールであるのに対し、先見的な建築家であった作者は、その長いキャリアを通じてこのメディアを用い、尽きることのない想像力を表現してきた。1960年代に「アーキグラム(Archigram)」で制作された作品から現在に至るまで、作者による色彩豊かで密なイメージは建築の領域を超えた響きをもち、そのことは2022年にデンマークの「ルイジアナ近代美術館(Louisiana Museum of Modern Art)」で開催された大規模個展でも示されている。その仕事は、設計や建設における建築の規範の枠を押し広げ、「可能である、あるいはほぼ可能であるが、重要なのは意識的に不可能とはされていない」建築やコミュニティ、都市を自由に思い描くことを可能にしている。
本書のために作者は、自身の創作プロセスを理解するうえで重要と考える18のプロジェクトを選んでいる。16点のドローイング、1つの建築作品、そして「サーペンタイン・プレイ・パヴィリオン(Serpentine Play Pavilion)」の企画から成り、それぞれを歴史的、文化的、個人的な文脈の中に位置づける文章が付されている。また、「サーペンタイン・ギャラリー(Serpentine Gallery)」のアーティスティック・ディレクターであるハンス・ウルリッヒ・オブリスト(Hans Ulrich Obrist)との対話では、60年にわたる異色で多彩なキャリアがさらに掘り下げられ、幼少期から現在に至るまでの私的な歩みや思想、創作のプロセスが明らかにされている。
While for many architects, drawing is a functional tool in the development of specific building projects, visionary British architect Sir Peter Cook has used the medium throughout his long career to channel his boundless imagination. From those made in the 1960s at Archigram to the present day, Cook’s colourful, highly detailed images resonate beyond the architectural sphere, as seen in his major solo exhibition at the Louisiana Museum of Modern Art, Denmark in 2022. Cook’s work pushes the boundaries of architectural norms of design and construction, with the freedom to imagine buildings, communities and cities that are, as he succinctly puts it, ‘possible or maybe nearly possible, but importantly, not consciously impossible’.
For this book, Cook has selected the 18 projects — 16 drawings, one building and his Serpentine Play Pavilion — that he considers most essential to understanding his creative process. These are accompanied by texts that set them within a historical, cultural and personal context. His unorthodox and varied 60-year career is explored further in a conversation with Serpentine’s Artistic Director, Hans Ulrich Obrist, that delves into Cook’s personal history, belief systems and creative processes from childhood to the present day.