THE DAILIES by Thomas Demand

ベルリンとロサンゼルスを拠点に活動するドイツ人アーティスト、トーマス・デマンド(Thomas Demand)の作品集。作者は普段制作したペーパー・スカルプチャーを写真に収めた後、それを壊すことで知られ、その結果として出来た本シリーズ作品には消費されたものの痕跡や、取り残されたものの姿としての残骸が映されている。作者は旅行や散歩の途中で見たものを作品のベースとし、一見ありふれている様でありながら手が届かない世界を描く。撮影されたカラフルな洗濯バサミはロープの上で踊っている様で、日常と錯覚の中間を漂っている。デマンドの作品は観る者を紙で造られた異世界へと誘う。そのペーパー・スカルプチャーの不完全さが実在する物との不一致を目立たせ、現実と写真の関係を複雑にする。デマンドはこのシリーズを俳句の様だという。集められたシンプルな欠片が熟考を引き起こす。日常的な物がデジャヴのきっかけとなり、普通でありながら新しい美しさに気付かされる。

Working within the parameters of his established technique, Thomas Demand created carefully formed paper and card sculptures, a parallel world which is photographed and then destroyed. The Dailies offers only traces – signs of consumption, or the spectres of things left behind. His creations are based on things he saw and photographs he took while travelling and walking the street. They show a world that is familiar but out of reach, like the dancing coloured pins on a clothesline, suspended somewhere between the overfamiliar and the hallucinatory – as if a chance apparition, glimpsed momentarily, before it vanishes into its habitat. The images lure the viewer into a mirror world, a twin universe made only of paper. But the imperfect models are awash with discrepancies from actual things, and as such, they act as small ruptures that complicate the old indexical bond between a photograph and reality. Demand describes the series as Haiku poetry, simple fragments strung together to inspire reflection; they are the stock of our daily lives, but as they trigger deja vu through performed repetition, they ask us to look again, anew, to find in the repertoire an ordinary but redemptive beauty.

by Thomas Demand

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80 pages
180 x 210 mm

published by MACK