ガイアナ共和国生まれのイギリス人アーティスト、フランク・ボウリング（Frank Bowling）の作品集。ミュンヘンの「ハウス・デア・クンスト（Haus der Kunst）」で開催された展覧会に伴い刊行された。本書は、60年にわたるキャリアの中から、これまであまり表舞台に出てこなかった作品を含む多数の絵画を取り上げており、その作品群は感覚に訴えかけてくるような色彩とその豊かなテクスチャーが駆使されている。作者の手がけた巨大な絵画シリーズ「Map Paintings」は、一種の精神的な地理を作り出しており、地図の原理に基づきながら個人的・歴史的なイメージを織り込んでいる。その鮮やかな色彩と表面に現れた絶妙なストロークは、1960年代後半に初めて展示して依頼広く賞賛されてきている。タイトルはラテン語で中世ヨーロッパで製作された世界地図を意味しており、このシリーズは作者の内面と物理的世界両方の「地図」を表現した、真の「MAPPA MUNDI」であると言えよう。小口にも表紙の延長を思わせるカラーリングが施された美しい仕上がりとなった一冊。

キュレーターのオクウィ・エンヴェゾー （Okwui Enwezor）、美術史家のコベナ・マーサー（Kobena Mercer）、アーティストでありフォトグラファーのアンナ・シュナイダー（Anna Schneider）、キュレーターであり美術史家のゾーイ・ホイットリー（Zoé Whitley）、アーティストのリネッテ・イアドム＝ボアキエ（Lynette Yiadom-Boakye）による寄稿も収録。

When they were first exhibited in the late 1960s, Frank Bowling’s immense “map paintings” were widely celebrated for their vibrant color and subtle modulation of the painted surface. These works, like many in Bowling’s oeuvre, draw on the principle of mapping to create a kind of mental geography, woven throughout with personal and historic imagery. This collection of paintings from throughout Bowling’s career features exquisite reproductions that illuminate his experiments with material and the paintings’ wide range of pictorial possibilities. Accompanied by an extensive curatorial survey, art historical contributions, prose poem, biographical visual essay, as well as the collected writings and correspondence of the artist, this book offers an in depth exploration of Bowling’s career and aspects of his journey from his home in Guyana to London and New York. It also highlights references to the natural world and his use of classical and literary symbolism. This book creates a true mappa mundi – an evolving map of Bowling’s inner and physical worlds.

With Contributions by Frank Bowling, Okwui Enwezor, Kobena Mercer, Anna Schneider, Zoe Whitley, and Lynette Yiadom-Boakye.