アメリカ人アーティスト、ダグ・エイケン（Doug Aitken）の作品集。「文明は我々に希望を与える」「文明は恐ろしい」、独特な世界観を持つ作者の作品からはこの2つの感情が感じられる。意味深長なイメージと循環する風景が渦を巻いて心を掴んではなさない、めくるめく映像・音響作品は、世界を巡る共感覚の旅、そして自分自身の内面へと見る者を誘う。

フランクフルトのシルン美術館で開催された展覧会では、4つの大規模な映像インスタレーションとそれに関連する彫刻、サイトスペシフィックなサウンドインスタレーションを取り揃え、展示スペース全体を使って作者の世界が様々な要素から成っていることを示していた。

万華鏡のようなその世界は、生きることにまつわる実存的な疑問を中心に展開していながらも、それに対するシンプルな答えは提示していない。その代わりに作者は、人間であることや、共同体や協力という人ならではの感覚に対するむき出しの興味を作品に昇華する。こうして、ワシントンにある国立公園ナショナル・モールの美術館の外壁をライトアップしたインスタレーションや、ニューヨークからサンフランシスコへ行く電車を舞台に様々なアーティストが参加し、緻密な演出の下で数週間をかけて作り上げた「Station to Station」などの作品を通じて展覧会のフォーマットを再定義し、世界的な注目を集めた。

Civilization raises hopes – civilization is terrifying. These feelings are palpable in the inimitable works of art by the American artist Doug Aitken. His spectacular film and sound works take visitors on a synaesthetic journey around the world and into themselves – in an irresistible maelstrom of expressive images and rhythmic landscapes. With four expansive film installations and correlating sculptures as well as a site-specific sound installation, the exhibition will present an overview of the internationally renowned artist’s heterogeneous oeuvre throughout the entire exhibition area of the SCHIRN – and beyond. Aitken’s kaleidoscopic universe revolves around life’s existential questions, yet it does not supply any simple answers. Instead, the artist lends expression to an almost naïve fascination with being human and people’s sense of collectivity and cooperation. Consequently, the recent projects by the Los Angeles-based artist have redefined the exhibition format and gained him worldwide attention, for instance through the illumination of the exterior walls of museums, like at the National Mall in Washington, D.C., or through an elaborately staged happening with the participation of various artists on the Station to Station train journey from New York to San Francisco lasting several weeks.