アメリカ人アーティスト、ブルース・ナウマン（Bruce Nauman）の作品集。2021年に香港のギャラリー「ホワイトキューブ・ホンコン（WHITE CUBE HONG KONG）」で開催された展覧会に伴い刊行された。本展はニューヨークのギャラリー「スペローネ・ウエストウォーター（Sperone Westwater）」との共同企画によって催された。ポストミニマルアートの先駆者である作者は、1960年代後半以降、身体とアイデンティティ、言語が果たす機能、空間の知覚といったテーマを探究している。

パリを拠点に活動するインディペンデント・キュレーター、ライターであり、1988年にアメリカの現代アート批評誌「アート・イン・アメリカ（Art in America）」に記事が掲載されて以来作者の研究者として広く知られている、ジョアン・サイモン（Joan Simon）がテキストを寄稿。2012年に「WHITE CUBE」より刊行された「Inside the White Cube publication」が作者の1967年から1969年頃の映像作品を中心に掲載したのに対し、2冊目の刊行となる本書は1999年から2013年までの5つの映像作品に焦点を当てている。

本書は、ビデオアートだけでなく彫刻、映像、ネオン、インスタレーションやパフォーマンスなど様々なメディアを組み合わせた作品を生み出し、カメラの後ろ側でも前側でも実験的なアプローチを続ける作者の姿勢を重要なものと位置付けている。殊に近年の映像作品をはより幅広い文脈で考察している。

The gallery’s second book with Bruce Nauman, Presence / Absence is published to coincide with Nauman’s solo exhibition at White Cube Hong Kong (10 March - 8 May 2021), presented in collaboration with Sperone Westwater, New York.

Including a text by independent curator and writer Joan Simon, whose scholarship on Nauman's work has been widely acknowledged since her 1988 Art in America article, this exhibition catalogue focuses on five of the artist's films. Making a pair with Nauman's 2012 Inside the White Cube publication, which centred on films made between 1967 and 1969, this new title brings together five works ranging in date from 1999 to 2013.

The book foregrounds the artist’s continued experimental approach, both in front of and behind the camera, and considers these more recent films within the wider context of the artist's entire oeuvre.