ドイツを拠点に活動するフォトグラファー、ミハリス・ピヒラー（Michalis Pichler）の作品集。2015年刊行『THIRTEEN YEARS - THE MATERIALIZATION OF IDEAS FROM 2002 TO 2015』のスペイン語訳別冊子付のバイリンガル版。本書は、ドイツの出版社「Spector Books」、ニューヨークの出版社兼書店「Printed Matter」、スペインの出版社「Ediciones Originales」、メキシコの出版社「Gato Negro Ediciones」の共同制作で1,000部限定刊行された。

本書は、美的感覚の境界線に関する情報をクロスレファレンスしていく一冊。本書に収録されている作者の文章、批評、芸術作品、記録は時系列にそって並べられ、いわゆる「グレーテスト・ヒット」的な作品とコンセプチュアルな詩的表現に重点が置かれている。作者は時に政治的なニュアンスを込めて様々な手法を使う。本書では作品を順に見ながらアプロプリエ―ション、ポスト・ナイーヴ、アンボーリング・ボーリング（unboring boring、転用（détournement）、落とし物（objet perdu）、イレイジャー・ポエトリー（erasure poetry）、書き込み（writing through）といった非常に曖昧に定義された手法に都度触れている。本書は作者の活動に焦点を置いた初めての作品集であり、11の論評、図版、イギリス人アーティストのジョン・ステザカー（John Stezaker）との対談、自身の文章といった充実した内容を収録し、コンセプチュアルな詩的世界を紹介しているエッジの効いた一冊。

A cross-reference book of information on aesthetic boundaries, consisting of a bibliography into which inserted text, critical essays, art works, and documents, are arranged chronologically and focused on a selection of so-called »greatest hits« and conceptual poetics. It contains mentions of such vaguely designated areas as appropriation, postnaive, unboring boring, détournement, object perdu, and erasure poetry — or writing through — as they currently occur (with occasional political overtones) in the work of Michalis Pichler. This book is the first monograph focused on the practice of artist/author Michalis Pichler. Featuring eleven critical essays, an extensively illustrated catalogue, a conversation with John Stezaker, and selected writings by the artist, the book delivers a solid introduction into conceptual poetics.