ドイツ人アーティスト、アンゼルム・キーファー(Anselm Kiefer)の作品集。ミラノの美術館「ピレリ・ハンガービコッカ(Pirelli HangarBicocca)」の常設展「I Sette Palazzi Celesti(7つの天空の宮殿)」に伴い刊行された。この展覧会は2004年に企画展としてコミッションされ、その後常設展になり、すぐにミラノにおける数々のイマジネーションの一つとして刻まれた。鉄筋コンクリートと鉛で構成、層化された塔は、7つの精神性のレベルを登っていく神秘的な体験を象徴すべく存在する。年月を経て、このインスタレーション自体の変化により、作品の方向性、用途、床や鑑賞者の歩きやすさに影響を与えた。そして2015年には、キュレーターであり同美術館の芸術監督、ヴィセンテ・トドリ(Vicente Todolí)のキュレーションにより、5つの大判の絵画作品が加わった。インスタレーションの発表以来、作品の特徴や意味から常に新しい考察を生み出していることが、本書の刊行に至るきっかけとなった。イタリア人哲学者であるマッシモ・カッチャーリ(Massimo Cacciari)が書き下ろした序文では、作者の制作活動における哲学の重要性、特にイタリア人哲学者、アンドレア・エモ(Andrea Emo)の理論が語られている。イタリア人学者のガブリエル・ギュルツィオ(Gabriel Guercio)によるエッセイでは、著作やレクチャーを幅広く参照しながら、作者の詩学を探求する。加えて、アメリカ人美術史家のマシュー・ビロ(Matthew Biro)は展示を構成する塔を一つずつ分析する。本書に収録されている未発表の対談では、作者が初めて展示作品について語っている。展示風景を完全に記録した新たな写真群や各作品の詳細な解説を収録しているほか、作者の芸術研究の文脈に作品を位置づけた略歴及び伝記も収録する。

Publication documenting the eponymous permanent installation by Kiefer at Pirelli HangarBicocca in Milan. First created in 2004, the work features seven “tower sculptures,” now combined with five large-format paintings, made between 2009 and 2013. The book gathers essays, a conversation with the artist, an exhaustive photographic documentation, description of the installation, and a bio-bibliography.

Ruins are a beginning. They are not some sort of 'level zero.' The towers in Pirelli HangarBicocca seem to have collapsed in on themselves, but their precarious situation, their nullity as well as our nullity makes us believe in our individuality, which is the site at which the particular and the universal continually unite.”—Anselm Kiefer

Commissioned in 2004 as a temporary work, The Seven Heavenly Palaces was later turned into a permanent installation, and immediately revealed itself to become a part of the collective imagination of Milan. The towers, which consist of a “stratification” of structural elements made of reinforced concrete and lead, intend to symbolize the mystical experience of the ascent through the seven levels of spirituality. Over the course of the years, the installation has undergone changes that have affected its orientation, use, flooring, and walkability, and finally its very nature when in 2015 five large paintings were added under the curation of Vicente Todolí. The choice to dedicate a new publication to Anselm Kiefer's permanent installation at Pirelli HangarBicocca arose from the awareness that since it was first presented, the work's characteristics and meaning have continued to spark new reflections. The volume is introduced by a text by Italian philosopher Massimo Cacciari, highlighting the importance of philosophy in Kiefer's artistic practice, with particular respect to Andrea Emo theories. The essay by Italian scholar Gabriele Guercio explores the artist's poetic through extensive references to his writings and lectures, while American art historian Matthew Biro analyzes the meaning of each tower forming the installation. The book also includes an unpublished conversation with Anselm Kiefer—the first on the installation—as well as a new and complete photographic documentation, detailed descriptions of each work, and a Bio-bibliography that put Kiefer's installation into the context of his artistic investigations.

by Anselm Kiefer


169 pages
180 x 300 mm