日本人建築家、黒川紀章の作品集。

東京・銀座地区にそびえ立つ「中銀カプセルタワー」（1970-72年）は、黒川紀章設計事務所による建築的な驚異だった。鉄骨コンクリートで構成された2基のタワーに支えられる140個のプレハブ式の居住用「カプセル」は、船室のように洗練されコンパクトに設計され、通勤するビジネスマンの回復の場として作られた。作者は、社会の進化するニーズに対応するため、個々の「カプセル」を改修、交換しながら建物が時と共に変化する構想を描き、1990年代後半に老朽化が進み、2022年に最終的に解体されるまで、この進化は止まらなかった。建物が存在した50年の間に、居住者たちは絶えず建物を変容させてきた。個人用プロジェクションルームや執筆のための隠れ家など、クリエイティブな私的空間として「カプセル」を改造する者もいれば、ギャラリーや茶室、パーティースペースとしてコミュニティのための場へと再構築する者もいた。キュレーターのエヴァンゲロス・コツィオリス（Evangelos Kotsioris）によるエッセイは、都市における居住の在り方を再定義したこの建物の画期的な設計、建設、解体、そして遺産を深く探求する。

『One on One』シリーズの各巻は、「ニューヨーク近代美術館（MoMA）」所蔵作品の中から一点のみを選び、深く掘り下げた考察を収録。豊富な図版と生き生きとしたエッセイが作品を詳細に解き明かし、作家の生涯やキャリア、そして広範な歴史的文脈の中に位置づける。本シリーズは、かけがえのないガイドとして当館コレクションの中でも特に愛される名作の数々を探求し解釈する。

Standing high over Tokyo’s Ginza district, the iconic Nakagin Capsule Tower (1970–72), designed by the office of the Japanese architect Kisho Kurokawa, was an architectural marvel. Its two steel-and-concrete towers supported 140 prefabricated living “capsules,” as sleekly and compactly outfitted as sailing cabins, intended as restorative cocoons for commuting businessmen. Kurokawa planned the building to change over time, with individual capsules refurbished or replaced to accommodate society’s evolving needs, and although the tower fell into disrepair in the late 1990s and was ultimately dismantled in 2022, this evolution never stopped. Its inhabitants continually transformed the building over its fifty years of existence: some adapted the capsules into private creative spaces such as personal projection rooms and writing retreats, while others reimagined them as sites for community, in galleries, tearooms, and party spaces. An essay by the curator Evangelos Kotsioris delves into the groundbreaking design, construction, demolition, and legacy of this remarkable building, which reshaped the way we think about inhabiting cities. 48 pp.; 35 illus.

Each volume in the One on One series is a sustained meditation of a single work from the collection of The Museum of Modern Art. A richly illustrated and lively essay illuminates the subject in detail and situates that work within the artist’s life and career as well as within broader historical contexts. This series is an invaluable guide for exploring and interpreting some of the most beloved artworks in the Museum’s collection.