DRAWINGS: A RETROSPECTIVE by Mel Bochner
1960年代から70年代にかけてニューヨークで発展したポストミニマル・アートとコンセプチュアル・アートの中心人物であるアメリカ人アーティスト、メル・ボックナー(Mel Bochner)の作品集。作者の独創的なドローイング作品とその制作を検証する1冊である。「シカゴ美術館(The Art Institute of Chicago)」は、「Seventy-second American Exhibition」(1973年)、「Idea and Image in Recent Art」(1974年)、「Mel Bochner: Language 1966-2006」(2006年)といった数々の展覧会で、長年作者の作品を世に紹介してきた。同様に「シカゴ美術館」で2021年に開催され、作者のドローイング作品群を回顧する初の展覧会となった「Mel Bochner Drawings: A Retrospective」の開催に伴い刊行された本書は、1960年代から現在に至るまでに制作された紙の作品や大型のウォール・ドローイングを含む作品を収録。ドローイングはコンセプチュアルアートの先駆者である作者にとって重要な制作手段であり続けた。
美術史家のアンナ・ロバット(Anna Lovatt)、美術評論家のバリー・シュヴァブスキー(Barry Schwabsky)らがエッセイを寄稿、作者の数十年に渡る制作活動の理論的な枠組みや、遊び心に溢れた実験的な試みについて探究している。本書は作者との密な協力に基づき企画、デザインされ、ウォール・ドローイングにおける哲学や、これまで行ってきた主要な展覧会の考察など、作者自身によるテキストも収録。
作者が1966年に開催した初の展覧会は、先駆的で重要なものであったと評価されている。言語と視覚芸術の慣習、またその関係を探究した作品で知られ、本書において紹介されているような、紙、キャンパス、そして壁といった様々なメディアを駆使し、実験的な制作を行ってきた。このような制作方法の全てがその活動の基盤であり、現代芸術に決定的な影響を与えている。
A groundbreaking examination of Mel Bochner’s inventive drawing practice produced collaboratively with the artist
Encompassing both works on paper and oversized wall drawings made from the 1960s to the present, this handsomely designed volume documents the first-ever museum retrospective of drawings by Mel Bochner (b. 1940). Drawing has long been critical to the work of this pioneering conceptual artist, and essayists explore the theoretical framework and playful experimentation of his decades-long practice. The book, conceived and designed in close collaboration with the artist, features his own writings about his philosophy of wall drawings and reflections on significant exhibitions of his work. Bochner was a key figure of the Minimalist and Conceptual Art movements whose first exhibition in 1966 is now recognized as seminal. Today the artist is known for works in a range of media that explore the conventions of language and visual art as well as the relationships between them; his experimental works on paper, canvas, and wall—all of which are celebrated here—are a foundational facet of his practice and a critical influence on contemporary art.