オランダ人アーティスト、ウィレム・デ・クーニング（Willem de Kooning）の作品集。2026年6月から9月にかけて「シカゴ美術館（Art Institute of Chicago）」で開催された展覧会に伴い刊行された。また、出品作の多くは、2026年10月から2027年1月にかけて「アムステルダム国立美術館（Rijksmuseum）」で開催された展覧会にも巡回している。作者の比類のないドローイングの実践を、そのキャリア全体にわたってたどる一冊。

ドローイングとペインティングを躍動的に融合させたことで知られる作者は、この2つのメディウムを区別していなかった。70年にわたるキャリアのなかで、ドローイングとペインティングの相互関係を探求し、繰り返し現れるさまざまなジャンルやテーマ、モチーフを表現した。本書は作者のドローイングの実践に焦点を当て、素材、プロセス、技法に重点を置きながら、作者がいかにしてその特徴的な躍動する線を生み出したのかを明らかにする。

1920年代にニューヨークへ移り、ジャクソン・ポロック（Jackson Pollock）、フランツ・クライン（Franz Kline）、ロバート・マザーウェル（Robert Motherwell）ら同時代の画家たちとともに「ニューヨーク・スクール（New York School）」の運動に加わる以前、作者は「ロッテルダム・アカデミー（Academy of Visual Arts and Technical Sciences, Rotterdam）」で素描の厳格な訓練を受け、若くして伝統的な技法を身につけていた。本書は、1920年代初頭から1980年代までに手がけられた約250点の作品を収録し、ドローイングが作者の実践のあらゆる側面において中心にあったことを示している。研究者やキュレーターから新進の書き手までによる論考は、作者の「一瞥（the glimpse）」という概念の考察から、女性の表象の再解釈まで、多様な視点から作品にアプローチし、作者が今なお響き続ける存在であることを示している。

本書は「シカゴ美術館」が「アムステルダム国立美術館」と共同で刊行した。

A career-spanning look at Willem de Kooning’s singular drawing practice
 
Known for his dynamic blend of drawing and painting, Willem de Kooning (1904–1997) did not believe in a distinction between the two mediums. In a career spanning seven decades, he explored the interrelation between drawing and painting to express a variety of recurring genres, themes, and motifs. Focusing on de Kooning’s drawing practice, this publication emphasizes materials, process, and technique to uncover how the artist achieved his characteristic active line.
 
Before moving to New York in the 1920s and joining his contemporaries, including Jackson Pollock, Franz Kline, and Robert Motherwell, in the “New York School” movement, de Kooning was rigorously trained in draftsmanship at the Academy of Visual Arts and Technical Sciences, Rotterdam, where he achieved mastery of traditional techniques at a young age. Willem de Kooning Drawing features nearly 250 works from the early 1920s to the 1980s, revealing the centrality of drawing to all aspects of his practice. Essays by eminent and emerging scholars and curators approach de Kooning’s work from a variety of perspectives—from examining his concept of “the glimpse” to reinterpreting his representations of women—demonstrating the artist’s enduring resonance.
 
Distributed for the Art Institute of Chicago in association with the Rijksmuseum