モザンビーク出身のアーティスト、マンケウ・ヴァレンテ・マフマナ（Mankew Valente Mahumana）と劇作家・演出家・振付家、ダヴィド・アビリオ・モンドラネ（David Abílio Mondlane）の作品集。冷戦期における社会主義圏とグローバル南方のあいだに生まれた芸術的・知的な連関を再検証するリサーチ・プロジェクト「Entangled Internationalism」より派生した一冊であり、1980年代にモザンビーク出身の2人のアーティストがドイツ民主共和国（GDR）で展開した制作活動を中心に構成されている。

物語を語る価値とは何だろうか？ドイツ・ロストック、シュヴェリン、ライプツィヒ、ドレスデン、ベルリンなどの都市で、二者はドイツにおける体制下の芸術界に関わりながら、その枠組みに挑戦した。今日、モザンビークを綴る物語の多くは、開発されていない天然資源や、それに伴う内戦や対立に焦点を当てている。しかし本書がより光を当てるのは、祖国の独立後、芸術の脱植民地化に主体的に関わろうとした2人の若いアーティストの姿である。それは希望と自信、そして勇気の物語であり、同時に当時「同志関係（comradeship）」と呼ばれた、社会主義国家間の協働のあり方を描いている。

対談、写真資料、書簡、公式報告書などを通して、モザンビークと東ドイツ、両国における関係者たちの視点を掘り下げ、この文化交流が置かれた制度的背景を浮かび上がらせる。

本書は、プロジェクト「Decolonizing Socialism: Entangled Internationalism」から派生したケーススタディ形式の出版シリーズ「Entangled Internationalism」の一冊として、ドレスデンの「ザクセン州立美術館群（Staatliche Kunstsammlungen Dresden）」より刊行された。

What makes a story worth telling? The stories assembled in this Research Edition, which forms part of the project “Entangled Internationalism,” are about the painter Mankew V. Mahumana and the theatre director David Abílio Mondlane, two artists from Mozambique who traveled and practiced their art in the German Democratic Republic during the 1980s. In cities such as Rostock, Schwerin, Leipzig, Dresden, and Berlin, they engaged with, and challenged, the official East German art sphere. Today, most stories about Mozambique speak of its untapped natural resources and the violent internal conflicts associated with them. The stories that this Research Edition wants to bring to the fore instead are those of two young artists who sought an active role in the decolonization of the arts after their country’s independence. They are about hope, confidence, and courage. They are also about what was then called “comradeship” and the cooperation between two socialist countries. Using conversations, pictures, personal letters, and official reports, we highlight the perspectives of Mozambican and East German actors involved in this exchange and depict the institutional framework in which it was situated.