SARAH SZE by Sarah Sze
アメリカ人アーティスト、サラ・ジー(Sarah Sze)の作品集。2024年2月から8月にかけて米国テキサス州ダラス芸術地区にある美術館「ナッシャー彫刻センター(Nasher Sculpture Center)」で開催した展覧会に伴い刊行された。
1990年代後半以降、作者は美術の静的な性質に揺さぶりをかけ、それが置かれる空間を変容させる没入的なインスタレーションを制作してきた。偶然的に見えながらも緻密に構成され、生成と崩壊のあいだにあるかのようなその作品は、急速に変化するイメージ主導型のデジタル時代への多層的な参照を内包している。
絵画、彫刻、サウンド、版画、ドローイング、映像、建築にまたがる実践を通じて、現代生活における無数の儚い細部を増幅し、言語化しがたい人間の経験に具体的なかたちを与える。
「ナッシャー彫刻センター」の空間のために制作された3点の新作インスタレーションは、私たちを取り巻く絶え間ない視覚情報の流れが経験をどのように再形成するのか、また知覚の形成において記憶が果たす役割を強調する。
850点以上のカラー図版を収録した本書は、これらの作品および2024年の展覧会を記録する一冊である。
Since the late 1990s, Sarah Sze (born 1969) has been making mesmerizing installations that challenge the static nature of art and transform the spaces they inhabit. Appearing at once arbitrary and meticulously planned, in the midst of coming together and falling apart, her work contains layered references to the world’s rapidly changing, image-driven digital present. Working across painting, sculpture, sound, print, drawing, video and architecture, Sze’s work amplifies the myriad ephemeral details of contemporary life, making palpable poetry of the often-ineffable aspects of human experience. Three new installations, created for the spaces of the Nasher Sculpture Center, emphasize how experience is continually reshaped by the constant stream of visual information around us, and the role of memory in forming our perception. This lavishly illustrated publication documents these works and the 2024 exhibition and features more than 850 color photographs.