オランダ人アーティスト、マーク・マンダース（Mark Manders）の作品集。2022年9月から10月にかけてベルギー・アントワープのギャラリー「ゼノイクス・ギャラリー（ZENO X GALLERY）」で開催された展覧会に伴い刊行された。本書は、作者とギャラリーとの長年のコラボレーションを概観したものであり、90年代から現在に至るまで、作者のベルギー国内外の重要な展覧会や特別プロジェクトの数々を紹介している。

1986年より作者は「建物としての自画像」という構想に沿って、インスタレーション、彫刻、紙作品やドローイングなどの作品制作を行なってきた。これらの作品は、架空の建物のメタファーであると見なし、正確な形や大きさが定まっていない別々の「部屋」に分けられている。始まりも終わりもない。作者は、粘土やブロンズ、木といった身近な素材や典型的なフォルムを用いて、時代を超えた普遍性を追求している。作者のブロンズ製の彫刻やインスタレーションは、その結果、実際に使用した素材よりも脆弱に見える。

本書には、作者が寄稿したテキストが掲載されているほか、「ゼノイクス・ギャラリー」の創設者であるフランク・デメージュ（Frank Demaegd）とオランダ人美術史家、作家のマリョレイン・スポンセレー（Marjolein Sponselee）によるテキストも収録。

Mark Manders – Zeno X Gallery, 28 Years of Collaboration offers an overview of the long-standing collaboration between the artist Mark Manders (b. 1968) and Zeno X Gallery in Antwerp. The review has been published to accompany his most recent solo exhibition in the gallery and highlights a number of important exhibitions and special projects in Belgium and abroad in which Manders was invited to take part from the 1990s to the present day.

Mark Manders has been working since 1986 on what he calls his ‘self-portrait as a building’. His oeuvre – consisting of installations, sculptures, works on paper and drawings – is ascribed the metaphor of a fictional building, divided into separate rooms whose precise shape and size is undefined. There is no beginning and no end. Manders strives for timelessness and universality using archetypal forms and familiar-looking materials such as clay, bronze and wood. His bronze sculptures and installations consequently appear more vulnerable than they are in reality.

With text contributions from Mark Manders, Frank Demaegd (Zeno X Gallery) and Marjolein Sponselee.

Publication accompanying the exhibition in Zeno X Gallery, which takes place from 3 September to 15 October 2022.