日系ブラジル人アーティスト、ケンジ・シオカワ（Kenzi Shiokava）の作品集。2026年6月から2027年1月にかけて、アメリカの「シカゴ現代美術館（Museum of Contemporary Art Chicago）」で開催された展覧会に伴い刊行された。

日系ブラジル人2世として1938年に生まれた作者は、25歳でロサンゼルスへ移住し、生涯にわたり同地を拠点に制作を続けた。コンプトンの改装した自動車整備工場をアトリエとし、アジアや南北アメリカの伝統的な木彫技法と南カリフォルニアの現代文化を融合させた巨大な木彫作品や、拾い集めた素材によるアッサンブラージュを制作した。

既存のジャンルに収まらないその作品は商業的な成功には恵まれなかったものの、ジャック・ニコルソン（Jack Nicholson）やマーロン・ブランド（Marlon Brando）らに高く評価され、2016年には「ハマー美術館（Hammer Museum）」が主催するビエンナーレ展「Made in L.A. 2016」にてパブリック・レコグニション賞を受賞した。本書は初の本格的な回顧展図録として、ロサンゼルスでの数十年にわたる制作をたどりながら、作者が多様な文化的影響を取り込み、自然、精神性、物質文化を横断する独自の造形世界を築き上げた軌跡を明らかにする。

The first comprehensive monograph on the Los Angeles–based Nippo-Brazilian artist, whose sculptural practice blended traditional woodcarving with found-object assemblage.

A second-generation Brazilian of Japanese descent, Kenzi Shiokava (1938–2021) moved to Los Angeles when he was 25 and remained there for the rest of his life. Working out of a refurbished auto body shop in Compton, he built towering wooden totem sculptures and found-object assemblages that combine traditional woodcarving practices of Asia and the Americas with the contemporary currents of Southern California. Though unclassifiable and therefore commercially unsuccessful, Shiokava’s work was nonetheless admired by Jack Nicholson and Marlon Brando, and he was finally given his due as the winner of the Made in L.A. 2016’s Public Recognition Award. This insightful catalog accompanies the first ever retrospective of Kenzi Shiokava’s work and reveals the ways that the artist embraced diverse influences over decades of artmaking in Los Angeles, creating novel connections across nature, spirituality and material culture.