ロサンゼルス生まれの日系アメリカ人アーティスト、イサム・ノグチ（Isamu Noguchi）の作品集。2026年4月から8月にかけてジョージア州アトランタの「ハイ美術館（High Museum of Art）」、2026年9月から2027年1月にかけてマサチューセッツ州セーラムの「ピーボディ・エセックス博物館（Peabody Essex Museum in Salem）」で開催された展覧会に伴い刊行された。

2026年に開館100周年を迎える「ハイ美術館」は、この展覧会とカタログを通して、彫刻、照明、家具、陶芸、公共広場、庭園設計にまで及ぶ作者の60年にわたるキャリアを再考する。また翌年は、美術館近くに位置する作者設計の遊び場「プレイスケープス（Playscapes）」の完成50周年にもあたる。自身を「デザイナーではない」と語っていた作者に対し、本展ではあえてデザインの視点からその仕事を捉え直し、先見性を備えながら十分に検証されてこなかった側面を浮かび上がらせている。彫刻、家具、照明からランドスケープ、舞台美術、キッチンタイマーに至るまで、表現の可能性を絶えず横断した作者の実践は、芸術家とデザイナーの役割を社会的かつ学際的に捉える姿勢を体現していた。

本書には、国際的な研究者やキュレーターによる20本以上の論考と短文エッセイを収録し、作者のデザイン実践を多角的に考察する。さらに、250点を超えるアーカイブ資料や現代写真を掲載し、展覧会出品作とともに、その特異なキャリアの広がりを視覚的に辿ることができる。

作者に魅了されてきた読者にとって必携の一冊であると同時に、モダンアート、20世紀中葉の建築やデザイン、そしてあらゆる領域に浸透する作者の創造的精神に関心を持つ読者にも開かれた内容となっている。

A major retrospective offers a new perspective on the work of Noguchi, whose remarkable design and artistic legacy encompasses sculpture, lighting, furniture, ceramics, public plazas, and garden design.

As part of its 100th anniversary celebrations in 2026, the High Museum of Art is launching an exhibition and accompanying catalogue, which together explore the extraordinary sixty-year career of influential artist and designer Isamu Noguchi. Next year is also the fiftieth anniversary of Playscapes, a Noguchi-designed playground located just a few blocks from the museum. Though Noguchi claimed he was not a designer, the High Museum approaches his work through the design lens, bringing to light many potently prescient and under-explored aspects of his practice. Noguchi exemplified the interdisciplinary, social-minded approach to the role of artist-designer, and his never-ending search for modes of expression reflected an unusually expansive view that extended across everything from sculpture, furniture, and lighting to landscapes, stage sets, and kitchen timers.

This comprehensive volume features more than twenty in-depth essays and shorter vignettes by an impressive international roster of scholars and curators, addressing all aspects of Noguchi’s design practice. In addition, a rich and diverse selection of more than 250 archival and contemporary images depict the works in the exhibition as well as illuminate and expand on Noguchi’s exceptional career.

Essential reading for Noguchi fans, this book also appeals to lovers of modern art, mid-twentieth-century architecture and design, and the creative ethos that imbues everything Noguchi.