「ゲーゴ（Gego）」として知られるドイツ系ヴェネズエラ人建築家、アーティスト、ゲルトルード・ルイーズ・ゴールドシュミット（Gertrud Louise Goldschmidt）の作品集。2022年2月から9月にかけてドイツの「シュトゥットガルト美術館（Kunstmuseum Stuttgart）」で開催された展覧会に伴い刊行された。本展において、ゲーゴ財団が100点の作品を「シュトゥットガルト美術館」に永久貸与したことで、とりわけグラフィック作品に注目し、これらのつながりを視覚的に表現することが可能となった。

ヴェネズエラに強制移住させられる前の1932年から1938年まで、作者は「シュトゥットガルト工科大学」で工学と建築を学んだ。1955年、芸術家として活躍し始めた頃、作者は恩師である建築家のポール・ボナツ（Paul Bonatz）にこう綴った。「たとえ私が建築から離れ、建築を通して人生を究められないとわかったとしても、建築は少なくともある程度、私を形作ってくれたのです。不幸な愛でさえも、大きな価値と影響を与えるのです」数年後、「ニューヨーク近代美術館（MoMA）」が作者の最初の作品の一つを購入した。今日、作者はラテンアメリカで最も有名なアーティストの一人である。建築と空間創造のプロセスに関するコンセプチュアルなアプローチと実用的なアイデアは、作者の芸術における不変のテーマであり、創造的な議論の永遠の主題となっている。

From 1932 to 1938, before emigrating to Venezuela, the artist Gego studied architecture and engineering at the Technische Hochschule Stuttgart. In 1955 — at the time, that is, when she began to become active as an artist — she wrote to her former professor Paul Bonatz, “Even if I have strayed from architecture and found myself unable to master life through it, it has nonetheless shaped me, to some degree at least. Even unhappy loves are of great value and have their effect.“ A few years later, MoMA in New York bought one of the artist’s first works. Today, Gego ranks as one of the best-known artists in Latin America. Conceptual approaches and practical ideas about architecture and processes of space creation have remained a constant theme in her art and have been the perennial subject of creative debate.
This book is published in conjunction with the exhibition Gego: The Architecture of an Artist at the Kunstmuseum Stuttgart. The Fundación Gego’s permanent loan to the museum of 100 works has made it possible to give visible expression to these connections, with special attention paid to the artist’s graphic work.