南アフリカ人アーティスト、ウィリアム・ ケントリッジ （William Kentridge）の作品集。2022年9月から12月にかけてロンドンの「ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ（Royal Academy of Arts, RA）」で開催された展覧会に伴い刊行された。

作者はこれまで、エッチングなどの版画、木炭などを用いたドローイング、コラージュ、映像、彫刻、タペストリー、演劇、オペラ、ダンス、音楽など、幅広い分野で世界的に高く評価されてきた。ヨハネスブルグ生まれの作者は、1980年代のアパルトヘイト体制下で初期の作品を発展させ、観客に衝撃を与えるような大規模な制作物やアニメーションを世界中で発表し続けている。

展覧会では、会場のメインギャラリーの空間を一変させ、イギリスで開催された作者の展覧会としては最大規模となった。初公開作品も数多く含まれ、あわせて本展のために特別に制作されたものも展覧された。幅4メートルのタペストリー、作者を象徴する代表的なスタイルである木炭で描いた木や花の作品、息を呑むような3面スクリーンでの映像作品「Notes Towards a Model Opera」などを観ることができ、没入感あふれる作品群が並んだ。

評論家であり研究者のスティーヴン・クリングマン（Stephen Clingman）による解説を収録。多重にわたるレイヤー（層）と作者の芸術における連携、交差、繋がりを通じて、作者とその実践の周囲を回遊し、掘り下げている。

Published to coincide with his major exhibition at the Royal Academy, this catalogue delves into the highly immersive work of South African artist William Kentridge Hon RA.

In a brilliant exposition of Kentridge’s work, Stephen Clingman undertakes a series of enquiries, of walks around the artist and his practice, through the various layers and linkages, crossings and connections of his art. As he proceeds, he considers Kentridge’s themes, explores them and moves by association to others. Along the way, overlaps, thought-collages, allusions and assemblages come together to create a connective, dimensional way of thinking inspired by Kentridge’s own habits of creation.

Born in Johannesburg in 1955, Kentridge still lives and works there to this day. He is internationally renowned for the expressionism of his work in numerous media, among them charcoal, printmaking, sculpture and film, as well as his acclaimed theatrical and operatic productions. As elusive as it is allusive, Kentridge’s art is shaped by apartheid and grounded in the politics of the post-apartheid era, and in science, literature and history, while always maintaining space for contradiction and uncertainty.