ベトナム出身の映画監督、トリン・T・ミンハ（Trinh T. Minh-ha）の作品集。作者の映画作りの文脈を広範に考察し、その代表的な作品である『Forgetting Vietnam』（2015年）を中心に据えた一冊。同作は、二頭の龍が争い、そのもつれた身体が南シナ海へ落ち、ベトナムの湾曲したS字型の海岸線を形作ったのだという創世神話のひとつを主題としている。ベトナム戦争終結から40周年を記念し、古代の伝説からインスピレーションを得て、現代における、現在進行形の陸と水の対話を描き、歴史と文化の再記憶のための第三の空間を生み出した作品である。

本書には、『Forgetting Vietnam』の抒情詩的な台本に、ところどころで映画のスチル写真を添えて配置している。作者と、映画学者、音響学者であるパトリシア・アルバレス・アスタシオ（Patricia Alvarez Astacio）と、映画を専門とするアーティストであり教育者、キュレーターであるベンハミン・シュルツ＝フィゲロア（Benjamín Schultz-Figueroa）、映画学の教育者であるエリカ・バルサム（Erika Balsom）、哲学者であるルーシー・キム＝チ・メルシエ（Lucie Kim-Chi Mercier）、映画学、映像人類学、ジェンダー学を専門とするドミティッラ・オリヴィエリ（Domitilla Olivieri）、ステファン・オステルフェー（Stefan Östersjö）、現代音楽パフォーマンスを専門とするイリット・ロゴフ（Irit Rogoff）、シャオルー・グォ（郭小橹 / Xiaolu Guo）の一連の対話によって、主題をさらに発展させている。これらの対話は2016年から2022年の間のものであり、作者の作品においてキーとなるコンセプトのインデックスと共に収録されている。

The Twofold Commitment is an artist book by filmmaker, writer, and theorist, Trinh T. Minh-ha. While contextualizing the wider scope of her filmmaking practice, this publication centers on Trinh’s feature film Forgetting Vietnam (2015), which takes up one of the myths surrounding the creation of Vietnam: a fight between two dragons whose intertwined bodies fell into the South China Sea and formed Vietnam’s curving, S-shaped coastline. Commemorating the fortieth anniversary of the end of the Vietnam War, the film draws inspiration from ancient legend to stage an ongoing, contemporary conversation between land and water, creating a third space for historical and cultural re-memory.

The book features the film’s lyrical script, along with rhythmically distributed cinematic stills. Expanding on this central focus is a series of conversations between Trinh and film and sound scholars Patricia Alvarez Astacio and Benjamín Schultz-Figueroa; Erika Balsom; Lucie Kim-Chi Mercier; Domitilla Olivieri; Stefan Östersjö; Irit Rogoff; and Xiaolu Guo. These conversations date from 2016 to 2022 and are accompanied by an index of key concepts in the artist’s work.

Born in Vietnam, Trinh T. Minh-ha is a filmmaker, writer, and music composer. She is the author of twelve books, including, most recently, Lovecidal: Walking with the Disappeared (2016) and D-Passage: The Digital Way (2013), as well as the foundational Woman, Native, Other: Writing Postcoloniality and Feminism (1989). Her films and large-scale multimedia installations have been presented at Documenta 11, Kassel; La Triennale at the Palais de Tokyo, Paris; and the Whitney Biennial, New York; as well as the Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco; the Kyoto Biennale; the Musée du Quai Branly, Paris; the Okinawa Prefectural Museum; the Guangzhou Triennial; and Manifesta 13, Marseille. Her films have been exhibited as part of numerous international film festivals and honored in over sixty-five retrospectives worldwide. She is the recipient of numerous awards and grants, and is a Distinguished Professor of the Graduate School in the departments of Gender & Women’s Studies and Rhetoric at the University of California, Berkeley.