イタリア人アーティスト、ルーチョ・フォンタナ（Lucio Fontana）の作品集。2022年11月から2023年2月にかけてニューヨークの「Hauser & Wirth」で開催された展覧会に伴い刊行された。この展覧会は、ルーチョ・フォンタナ財団と共同で、イタリア人美術史家のルカ・マッシモ・バルベロ（Luca Massimo Barbero）のキュレーションにより開催され、1920年代から1968年に作者が亡くなるまでの50年間に制作された彫刻作品が展示された。本展が開催されたアッパー・マンハッタンの69丁目にある「Hauser & Wirth」の所在地は、かつて伝説的な「マーサ・ジャクソン・ギャラリー（Martha Jackson Gallery）」があった場所でもあり、1961年にはそこで作者のアメリカでの初個展が開催された。

本書は、作者の彫刻作品に焦点を当てた初の学術的な作品集であり、異なる時代の作品群をまとめて考察し、作者の作品における連続性と進化を強調する。作者は、キャンバスを切り裂いた作品でよく知られているが、彫刻は作者のアーティスティック・プロジェクトにとって不可欠であり、その発展に極めて重要であった。本展のキュレーターによるエッセイでは、「フォンタナのジェスチャーにとって理想的な素材」としての陶磁器を探求し、テラコッタ、粘土、石膏、コンクリート、金属を用いた実験的な作品を再検証する。イタリア人研究者のクリスティーナ・ベルトラーミ（Cristina Beltrami）によるエッセイでは、戦後ヨーロッパの文脈の中で先駆的なアーティストとして作者を位置づけ、イタリアや海外のアーティストたちとの交流について探る。また、「ルーチョ・フォンタナ財団」のマリア・ヴィラ（Maria Villa）による伝記的エッセイも収録されており、常に革新的な彫刻活動を展開してきた、その実践を通して作者の生涯を辿る。本書は、2021年にロサンゼルスの「Hauser & Wirth」で開催された展覧会に伴い刊行された『Walking the Space』の姉妹編となる1冊。

Lucio Fontana: Sculpture charts the uncategorizable artist’s exploration of sculpture from the 1920s until his death in 1968. In the first scholarly monograph in English devoted to Fontana’s sculptural production, bodies of work from different periods are considered together, highlighting continuity and evolution in his oeuvre. Edited by Luca Massimo Barbero in collaboration with the Fondazione Lucio Fontana, this richly illustrated volume allows readers to discover Fontana’s rarely seen sculptural works, exhibited at Hauser & Wirth New York, 69th Street from November 2022 until February 2023.