イギリス人彫刻家、アントニー・ゴームリー（Antony Gormley）の作品集。2023年10月から2024年3月にかけてパリの「ロダン美術館（Musée Rodin）」で開催された展覧会に伴い刊行された。

本書では作者の作品群と、19世紀を代表する彫刻家であり「近代彫刻の父」と呼ばれるオーギュスト・ロダン（Auguste Rodin）が作者の生涯にわたって及ぼした交わりを探る一冊である。

作者は人間の身体と空間との関係を研究、彫刻やインスタレーション、パブリックアート作品で表現し、広く評価されている。本書は、この強い影響力を持つイギリス人彫刻家である作者とロダンとの対話を辿りながら、それぞれの時代において、最も知られ尊ばれた2人の彫刻家の作品群を探求する。

An insightful exploration of Antony Gormley’s work and his lifelong engagement with Auguste Rodin

Antony Gormley (b. 1950) is widely acclaimed for his sculptures, installations, and public artworks that investigate the relationship of the human body to space. Tracing a dialogue between the influential British sculptor and Auguste Rodin (1840–1917), this book explores the work of two of the most well-known and respected sculptors of their respective times. This fascinating encounter is staged through extensive installation photography of Gormley’s work within and around the Musée Rodin in Paris, never-before-seen drawings, workbooks, and models from the artist’s studio, as well as Rodin’s own sculptures, maquettes, and drawings. Seen together, it invites readers to reflect on the artists’ shared investment in questioning what the body offers sculpture as a subject, object, and reflexive tool. Featuring new authoritative scholarship, as well as an insightful and wide-ranging conversation with Gormley, this beautifully illustrated volume documents the enduring impact of Rodin’s work on Gormley.