コペンハーゲンを拠点とするデンマーク人アーティスト、アレキサンダー・トヴボルグ（Alexander Tovborg）の作品集。2023年5月にデンマークの現代美術館「クンストハル・シャルロッテンブルク（Kunsthal Charlottenborg）」で開催された展覧会に伴い刊行された。作者は信仰にまつわる謎と矛盾、そしてイメージがもつ謎について探っており、写真をアーティストのミシャエル・ファポフンダ（Mishael Fapohunda）、デザインは「アバケ（Åbäke）」が手がける。

キリスト教の図像学にまつわる作者独自の解釈に基づき建築された、教会を模した空間の没入感と神聖な雰囲気が、ファボフンダの写真を通じて鮮やかに描き出されている。

キュレーターであり作家のフランチェスカ・アステサーニ（Francesca Astesani）と作者の対談を収録、スピリチュアリティや図像学というテーマを掘り下げ、聖なるものがいかにして常に作者の実践と人生において中心的な役割を果たしてきたのか辿っている。

「私にとって、宗教的信仰の神秘を感覚で伝えることが全てである。我々は、それを説明することはできない。それが信じることの美しさなのです。」

“For me it is all about communicating the mystery of religious faith with a feeling. We cannot explain it and that’s the beauty of believing.” —Alexander Tovborg

The publication Alexander Tovborg: The Church. Photographed by Mishael Fapohunda, edited and designed by Åbäke, follows the artist’s eponymous exhibition at Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen (2023), in which Tovborg investigated the mysteries and paradoxes of faith, as well as the power of images.Through the photographs taken by visual artist Mishael Fapohunda, the immersive and sacred atmosphere of the space, architecturally shaped on the model of a church according to Tovborg’s own interpretation of Christian iconography, is vividly captured. The book includes a conversation between the artist and curator and writer Francesca Astesani, delving into the themes of spirituality, iconography, and tracing how the sacred has always played a central role in Tovborg’s practice and life.