1. SIGNETISCHE ZEICHNUNG 1994-1995 / 2. GRAFIK ALS EREIGNIS 9. JUNI-14. OKTOBER 2018 by Michael Riedel
ドイツ人アーティスト、ミハエル・リーデル(Michael Riedel)の作品集。初期作品である『SIGNETIC DRAWING(SIGNETISCHE ZEICHNUNG)』シリーズをまとめた一冊。1994年、作者がデュッセルドルフで学び始めた頃、自分の名前の最初の一文字を用いたモノグラムを生み出した。もともとはサイン代わりとして考案したものだったが、当時彼にはサインすべき作品がなかったため、その印が本来の役割を果たすこともないままだった。そこから、作品に書くためのサインではなく、サインそのものが作品となっていった。本書は限りなく自己完結的な作品のロジックを明らかにするだけでなく、個々の平面作品として、36冊のワックス紙書籍として、あるいはウィーンの応用美術博物館で展示された巨大なテーブルを額のように用いたインスタレーション作品として、1,000枚におよぶ『SIGNETIC DRAWING』シリーズが、その形式を変化させながらも常に強い存在感を見せてくれる。
The artist's book presents Michael Riedel's spectacular early work, the Signetic Drawing. In 1994, soon after beginning his studies in Düsseldorf, Riedel formed a monogram from the first letter of his first name. Initially intended as a signature, the signet remained functionless, however, as at the time the artist had no works worthy of signing to show for himself. Thus rather than signing an artwork, the signing itself became art. The publication not only provides insights into the logic of an infinitely self-conceiving art production. What is more, whether in the form of single sheets or 36 wax books or mounted in frames set into the wall around a monumental table installation in an arrangement premiered at the Museum Angewandte Kunst, its 1,000 drawings take on a plasticity of striking presence.