アメリカのメイン州を拠点に活動するアーティスト、レジー・バローズ・ホッジス（Reggie Burrows Hodges）の作品集。2023年5月から7月までロサンゼルスのギャラリー「KARMA」で開催された展覧会に伴い刊行された。本書に掲載されている作品は、手鏡、引き戸のきらめき、光り輝くプールなど、「反射」を主なモチーフとしている。このシリーズは過去3年の間に発展し、今回の展覧会は作者にとってロサンゼルスでの初個展となる。

作品の特徴である黒を基調としてアクリル絵具やパステルで描かれた風景や人物は、そのストロークやタッチが特徴的でありながらも、密に描かれたまばゆく光る色合いが記号的に浮かび上がってくる。本書にも描かれているように、展覧会全体を通して鏡面は増殖し、移動したり、するりと消えていく場として機能している。

豊富な作品のイメージ群とともに、キュレーターのハイメ・デシモーネ（Jaime DeSimone）と作家でキュレーターのヒルトン・アルス（Hilton Als）によるエッセイも収録。伝統的な展覧会カタログの型を破り、書籍それ自体が作者によって描かれた世界であるとし、作品の意義を強調している。

ヒルトン・アルスが書くように、作者は「それぞれの作品を作るとき、平らなキャンバスを黒で洗うことから始める。黒は、無限の黒なのである....その黒い球体を覗き込むことで、ホッジスは自分の絵画を、その無限の中に見るのだろうか。つまり、彼のイマジネーションはその暗闇の中に眠っていて、むしろジャン・コクトーから描き出された像のように、暗闇に手を伸ばして夢を引き出しているのかもしれない。絵を描くことで実現する夢を。」

Hodges’ latest series, centered around the motif of reflective surfaces

This body of work from American painter Reggie Burrows Hodges (born 1965) takes reflection as its primary focus: a handheld mirror, the glimmer of a sliding door, a glistening pool. The series has developed over the past three years and comprises the artist’s first solo show in Los Angeles. Built out from Hodges’ signature black ground and rendered in acrylic and pastel, the scenes and figures here emerge through gestural-but-intimate marks of incandescent hues.

Throughout the exhibition, as illustrated in this accompanying volume, mirrored surfaces multiply, operating as potent sites of transportation and slippery disappearance. The richly illustrated book, which features essays by curator Jaime DeSimone and writer and curator Hilton Als, breaks from the form of the traditional exhibition catalog to highlight the significance of this body of work as a painted world unto itself.

As Als writes, Hodges “begins each work with a flat canvas that he washes in black, a black that is the black of infinity . . . I wonder if in looking into that black sphere—into that infinite—Hodges sees his paintings; that is, maybe his imagination rests in that darkness and rather like a figure out of Cocteau, he reaches into the darkness and pulls dreams out—dreams he realizes through painting.”