THE EYE IS NOT SATISFIED WITH SEEING by Jennifer Packer

アメリカ人アーティスト、ジェニファー・パッカー(Jennifer Packer)の作品集。イギリス・ロンドンの「サーペンタイン・ギャラリー」で開催された展覧会に伴い刊行された。豊富な写真、リズヴァナ・ブラッドリー(Rizvana Bradley)、ドナ・ネルソン(Dona Nelson)、クリスティーナ・シャープ(Christina Sharpe)、リネッテ・イアダム=ボアキエ(Lynette Yiadom-Boakye)をはじめとする様々なアーティストや美術史家が書き下ろした文章に加え、サーペンタインギャラリーのアーティスティック・ディレクター、ハンス・ウルリッヒ=オブリスト(Hans Ulrich Obrist)によるインタビューを収録。

深い洞察に裏付けられた作者の「Abundant With Light」は、その芸術の政治的・感情的な共鳴性に光を当て、アーティストで作家のリネッテ・イアダム=ボアキエ(Lynette Yiadom-Boakye)による短文と詩は、作者の絵画を心に描いて読むことを推奨する。またウルリッヒ=オブリストによるロングインタビューでは、その作品はもちろん、バロック絵画の巨匠カラバッジョ(Caravaggio)から19世紀の画家・版画家のファンタン=ラトゥール(Henri Jean Théodore Fantin-Latour)、アフリカ系アメリカ人を描くケヒンデ・ワイリー(Kehinde Wiley)まで、作者の作品に影響を与えたアーティストたちについても深く掘り下げている。美術史家リズヴァナ・ブラッドリー(Rizvana Bradley)のエッセイ「The Weathering of Form: Jennifer Packer’s Abstract Figures」では、同展覧会の作品を中心として、ブラックアートをめぐる理論の言説の中に作者を位置づけて論じている。過去にパッカーに絵を教えたアーティストのドナ・ネルソン(Dona Nelson)は、世界中でロックダウンが実施される前の2020年5月上旬に作者のスタジオを訪れた時のことを回想する。新作に対するネルソンの親密な理解は、あの特定の時間と場所と密接に関係している。さらに、知識人・社会活動家・フェミニストのベル・フックス(bell hooks)が1992年に記した重要なエッセイ「Representing Whiteness in the Black Imagination」を収録。この文章は、作者の作品に今なお大きな影響を与えている。

"Friendship, loss and the everyday populate Packer’s canvases, full of disquieting detail." –Adrian Searle, The Guardian

Through a uniquely textural style of oil painting that evokes the fluidity of watercolors, Jennifer Packer recasts classical genres in a fresh political and contemporary light while keeping them rooted in a deeply personal context. Combining observation, improvisation and memory, Packer’s intimate portraits of friends and family members and flower paintings insist on the particularity of the Black lives she depicts. The title of this volume refers to an ecclesiastical description of the insatiable human quest for divine knowledge; with this in mind, Packer’s work urges viewers to understand and appreciate the unique dimensions of Black lives beyond just the physical. Richly illustrated, this volume includes texts by fellow painters Dona Nelson and Lynette Yiadom-Boakye, professors Rizvana Bradley and Christina Sharpe, and an interview between the artist and Serpentine Artistic Director Hans Ulrich Obrist. American painter Jennifer Packer (born 1984) grew up in Philadelphia and received her MFA from Yale University in 2012. She was formerly the Artist-in-Residence at the Studio Museum in Harlem (2012–13) and a Visual Arts Fellow at the Fine Arts Work Center in Provincetown, MA (2014–16). She currently works as an assistant professor of painting at the Rhode Island School of Design. Packer is represented by Sikkema Jenkins & Co in New York City, where the artist lives.

by Jennifer Packer

REGULAR PRICE ¥6,600  (tax incl.)

hardcover
172 pages
225 x 270 mm
color
2021

published by WALTHER KÖNIG