アメリカ人彫刻家、フレッド・サンドバック（Fred Sandback）に関する作品集。美術史家のヴァレリー・マヴリドラキス（Valerie Mavridorakis）著。1998年に開催された同作家の展覧会に伴い当時刊行されたカタログの再版。ミニマリズムの影響を大きく受けたサンドバックの作品は、アクリル糸やゴム、金属を用いたラインのみで空間全体を構成し高い評価を得た。ラインの張り具合だけでなく、壁や床、天井で糸を固定する方法が不可視であることで、観るものの想像力を刺激しよりユニークな美しさを感じさせている。

「線が面を描くとき、たとえば床と壁の間に現れた長方形は、目に見えないスクリーンや透明な仕切りがあるように我々に感じさせる。なぜか糸が物質的な存在感を空っぽの空間に与えるのだ。さらにその形は開けたまま、空間の境界をも精神的に感じさせる。実体のない迷路の中で、鑑賞者の視覚、想像力の適応性を発揮させる作品である。」- ヴァレリー・マヴリドラキス

Emerging from the American scene of the 1960s, and particularly influenced by Minimalism, Sandback (1943–2003) sought to raise line to a new, pure level by working with acrylic yarn, creating multidirectional networks that map out materially fragile yet precise geometrical forms and volumes in space.

“When the line draws a plane – for example, a rectangle raised up between the floor and the wall, we tend to imagine it as a transparent partition, as an invisible screen. In this way, two lengths of yarn somehow give emptiness a corporeal presence. Further, while the form remains open, we complete it mentally, tracing imaginary spatial frontiers. In these immaterial labyrinths, the viewer’s ambulatory, visual and imaginary aptitudes are constantly being brought into play.”

A catalogue featuring the essay Fred Sandback ou Le Fil d’Occam, together with numerous illustrations, was published.