キューバ人アーティスト、フェリックス・ゴンザレス＝トレス（Felix Gonzalez-Torres）の作品集。2017年にNYのギャラリー「DAVID ZWEINER」で開催された展覧会に伴い刊行された。本書では会場で展示されていたインスタレーション作品を中心に、ギャラリーという特定の建築物と作品の置かれ方との間に生じる相互作用を考察し、空間と作品がどのように影響し合うかを探る。会場、観客、分脈の介入に対して作者が根本的に寛容である故に、展示空間や公の場、作品そのものを構成するということに対する認識に常に挑んでいる。その作品の多くが確固たる抽象性を持っている一方で、自身と恋人の2人分の体重と同等のキャンディーを床に敷き詰め観客に持ち帰ることを許可するインスタレーション作品を見るとわかるように、ベッドや電球、時計、鏡、紙片など身近な素材を作品に用いる。その空間と鑑賞者の身体性、過去、そして現在のスイッチを入れ、それぞれに常に関連性を持たせている。

本書の構成は、まず展覧会の詳細と来場者の写真で始まり、各作品を展覧会と同じ順で紹介する。さらにキュレーターであり「ホイットニー美術館」のディレクターであるデイヴィッド・ブレスリン（David Breslin）によるテキストによって、作者が美術史に貢献してきた系譜とその作品の多様性を理解することができる。

One of the most significant artists to emerge in the late 1980s and early 1990s, Felix Gonzalez-Torres’s reduced formal vocabulary, conceptual rigor, and evocative use of everyday materials resonates with meaning that is at once specific and mutable, rigorous and generous, poetic and political.

Featuring several key bodies of work from throughout the artist’s career, this publication showcases a series of distinct installations at David Zwirner in New York in 2017. The interplay with the specific architecture of the gallery and the way works are installed is highlighted throughout the catalogue, with images that explore the poetics of how space and work influence each other. Together, in their radical openness to interventions of site, audience, and context, the works on view challenge perceived notions of what constitutes an exhibition space, a public, an artwork itself. Despite the resolute abstraction of much of his work, Gonzalez-Torres worked with familiar materials, from his iconic candy spill works and his evocative light string pieces, but also including mirrors, clocks, and curtains. His work activates the architecture of the various spaces, the physicality of the viewer, the past and present, continuously maintaining its relevance.

Opening with details of the exhibition and images of visitors in the spaces, the publication walks the reader through each piece. New text by David Breslin explores the variety of works included here while contextualizing Gonzalez-Torres’s contribution to art history.