モデルとしても知られるドイツ人アーティストのヴェラ・レインドロフ（Vera Lehndroff）と、同じくドイツ人造形作家のホルガー・トゥルシュ（Holger Trülzsch）の作品集。1970年代から1980年代という集中的な創作期間に、絵画・写真・パフォーマンスを総合したボディ・ペインティングという異例かつ革新的なステージド・フォトグラフィーの作品を制作した。本書では、作者の一連の作品、アメリカ人作家のスーザン・ソンタグ（Susan Sontag）やゲイリー・インディアナ（Gary Indiana）のエッセイなどといったアーカイブ資料の複写、アメリカ人評論家のリチャード・ミラッツォ（Rechard Milazzo）やドイツ出身の美術史家でありジャーナリストのヨルグ・シェラー（Jörg Scheller）からの寄稿、文脈に沿った解説や参考画像を織り交ぜることにより、作者の芸術作品に新しい観点からのアプローチをおこなっている。本書は20世紀の後半の歴史と現代美術を背景に、ジェンダー・アイデンティティと女体の扱われ方の変遷を辿るものである。

ヨルグ・シェラーとリチャード・ミラッツォが執筆、ドイツを拠点とするデザイナーのチャン・ヨン・ラマート（Chan-Young Ramert）がデザインを担当する。

Lehndorff & Trülzsch developed an oeuvre of remarkably innovative staged photographs of body paintings — a synthesis of painting, photography, and performance — during an intensively creative period from the 1970s to the late 1980s. In The Seen and the Unseen, Lehndorff & Trülzsch approach their artistic work from a new angle by interweaving the images of their work series, the facsimiled archive material (such as essays by Susan Sontag and Gary Indiana), contributions by critics Richard Milazzo and Jörg Scheller as well as contextual explanations and reference images. The book retraces the evolution of gender identities and the treatment of the female body against the backdrop of history and contemporary art in the second half of the twentieth century.

“...that of one artist who is unseen...
and another artist who is straining towards invisibility...”

Susan Sontag, “Fragments of an Aesthetic of Melancholy,” in ‘Veruschka’ – Trans-figurations, 1986

“The method of Trülzsch/Lehndorff restricts their assertion from physically altering what already exists in the environment. This is an art of reflection rather than an intervention...it could...be said, that the...objects... are examples of double photography, or teleplastic photography (sculptural photography).”

Gary Indiana, “Imitation and Its Double,” Village Voice, April 9, 1985