スペイン人アーティストであり、近代美術史に欠くことのできない人物であるパブロ・ピカソ（Pablo Picasso）の作品集。2018年2月から5月にかけてデンマークの「ルイジアナ近代美術館（Louisiana Museum of Modern Art）」で開催した展覧会に伴い刊行された。

作者の陶芸作品は、晩年の休みのない流動的な軽やかさを表現する。

1946年に作者は、陶芸の盛んな南東フランス地方ヴァロワールで開催された陶芸の展覧会を訪れた。間もなく同地に移住し、1948年には「Madoura」陶芸工房と継続的な関係を築いた。

長い生涯を通じて、あらゆる素材で新たな芸術的挑戦を常に模索し続けていた作者にとって、分水嶺のような出来事だった。様々な陶土、酸化物、釉薬を用いた作者の実験は、膨大な作品群を生み出した。動物、牧神、女性をモチーフにした約4,000点の陶器作品は、作者の気まぐれで優雅な造形と線描によって表現されている。この膨大な作品群は、絶えず自己と表現形態を革新し続けた作者の作品の中で、あまり知られていないが極めて独創的な部分を形成している。

本書では、作者の最も重要な陶芸作品150点以上を美しい4色印刷で再現するとともに、この媒体における芸術家の作品に関する新たな論考を収録。さらに陶芸用語の詳細な用語集と、作者が最も頻繁に使用した形態に関する概説も掲載。作者の芸術活動における美しく想像力豊かなこの分野を扱った唯一の書籍である本書は、必携の1冊である。

Picasso's ceramics express the restless, fluid ease of his late years

In 1946, Pablo Picasso visited an exhibition of ceramics in Vallauris, an area in southeastern France known for its many potteries. He would move to the region soon after, establishing a steady relationship with the Madoura ceramics workshop in 1948.

It was a watershed moment for Picasso, who throughout his long life was always on the lookout for new artistic challenges in all conceivable materials. Picasso's experiments with various ceramic materials, oxides and glazes would produce a huge body of work: some 4,000 ceramic objects bearing the motifs of animals, fauns and women evoked through Picasso's whimsical, elegant handling of shape and line. This major body of work in ceramics forms a lesser-known but highly original part of the oeuvre of an artist who was constantly reinventing himself and his forms.

This book presents more than 150 of Picasso's most important ceramic works reproduced in beautiful four-color printing, as well as new texts about the artist's pieces in this medium. The book also contains a detailed glossary of ceramic terms and a review of the forms most commonly used by Picasso. The only book in print on this beautiful and highly imaginative part of Picasso's oeuvre, Picasso: Ceramics is an essential volume.