THE ITALIAN PAINTINGS by Stanley Whitney
アメリカ人アーティスト、スタンレイ・ホイットニー(Stanley Whitney)の作品集。「第59回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展」で開催された展覧会に伴い刊行された。この絵画群は、15世紀に建てられた宮殿「パラッツォ・ティエポロ・パッシ(Palazzo Tiepolo Passi)」で展開。活気に満ちた色彩の塊、絶えなく変化するグリッド、そして空間の迫力は、30年以上にわたるイタリアでの作品制作によって統合されてきた。
本書は、2022年のヴェネチア・ビエンナーレで、高い評価を受けた『Italian Paintings』を初めてまとめたもので、イタリアで制作された作品を中心に、多彩な積み重ねの構図の進化を記録している。中には、1990年代初頭、作者が5年間住んだローマで制作された作品から、パルマ近郊のスタジオで夏を過ごして制作された最近の作品まで、作者の作品の魅力を紹介している。
絵画作品の一部の図版に加え、展覧会のインスタレーション写真、作者のスケッチブックから抜粋されたページも掲載されており、本展の共同キュレーションを行ったヴィンチェンツォ・デ・ベリス(Vincenzo de Bellis)とキャスリーン・チャフィー(Cathleen Chaffee)によるエッセイも収録。
Stanley Whitney’s (born 1946) energetic parcels of colour, ever-shifting grids and spatial intensity have been consolidated by over three decades of painting in Italy. It could not be more fitting, then, that Whitney opens an exhibition in the Venice Biennale 2022.
Bringing together for the first time his acclaimed Italian Paintings, this publication, printed on the occasion of the artist’s presentation during the 2022 Venice Biennale, compiles works exclusively created in Italy and charts the evolution of his stacked, multihued compositions. It includes works dating to the early 1990s and Whitney’s formative period in Rome, where he would live for five years, to more recent paintings undertaken over summers spent in his studio near Parma.
Alongside a selection of the Italian Paintings, the publication includes installation photography from the exhibition, pages from Whitney’s sketchbooks and essays by the exhibition’s cocurators, Vincenzo de Bellis and Cathleen Chaffee.