KAZUKO MIYAMOTO by Kazuko Miyamoto
東京に生まれ、ニューヨークを拠点に活動する日本人アーティスト、宮本和子の作品集。2023年7月から10月にかけてナポリの「ドンナレジーナ現代美術館(Museo d'arte contemporanea Donnaregina / MADRE)」、2024年9月から2025年3月にかけてウィーンの現代美術館「ベルヴェデーレ21(Belvedere 21)」で開催した2つの展覧会に伴い刊行された。
本書の編集は、キュレーター、美術評論家であり、2024年の「第60回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展(the 60th Venice Biennale)」のイタリア館においてキュレーションを担当したルカ・チェリッツァ(Luca Cerizza)、イタリア、ボルツァーノのギャラリー「Ar/Ge Kunst」で共同アーティスティック・ディレクターを務め、2025年の「第13回ベルリン・ビエンナーレ(The 13th Berlin Biennale for Contemporary Art)」のキュレーションを担当したザーシャ・コラー(Zasha Colah)、美術史家であり「ミラノプラダ財団美術館(Fondazione Prada Milano)」にてキュレーターとして協働するエヴァ・ファブリス(Eva Fabbris)が務める。
長年ニューヨークで活動する作者の活動を、これまでに出版された中で最も包括的にまとめた一冊。ポスト・ミニマリズムのアーティストとして活動していた初期の作品から、自然素材や工芸的な実践による再発見、公共の空間という文脈におけるパフォーマンスへの関心、そして近年見受けられる日本の伝統的な様式の再興に至るまで、本書は、その折衷的で自由な作品と人生、そして1960年代後半から現在に至るまでのニューヨークにおける芸術や文化が描いてきた光景との関係を探る。本書は、エヴァ・ファブリスがキュレーションを担当したナポリとウィーンで開催された2つの展覧会を補完するものであり、現代美術シーンにおけるユニークな声を再び世に発見させ、作者の研究に対し大きく貢献する一冊と言えるだろう。
Edited by Luca Cerizza, Zasha Colah and Eva Fabbris, this monograph is the most comprehensive published so far on the Japanese artist Kazuko Miyamoto (b. 1942) who has lived in New York City for many years. From her initial Post-Minimalist phase to her rediscovery of natural materials and craft practices, from her interest in performance also in public contexts, to the revival of traditional Japanese stylistic features in her later years, this volume investigates the eclectic and free nature of Miyamoto’s work and life and her relations with the New York City artistic and cultural scene from the late 1960s to the present. The volume complements two monographic exhibitions at the Madre museum in Naples (2023) and Belvedere 21 in Vienna (2024), both curated by Eva Fabbris, contributing to the rediscovery and study of a unique voice on the contemporary art scene.