日本人アーティスト、オノ・ヨーコ（Yoko Ono）の作品集。2025年11月から2026年5月にかけて、スペイン・レオンの「カスティーリャ・イ・レオン現代美術館（Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León / MUSAC）」で開催された展覧会に伴い刊行された。アーティストであり、音楽家、平和活動家、そして慈善家でもある作者の多様な側面がひとつに結ばれる本展は、作者のこれまでで最も意欲的な展覧会のひとつである。

本展は1960年代から現在に至るまで、作者の芸術的歩みをたどるものであり、パフォーマンス、インスタレーション、実験映画、コンセプチュアル・アートの分野における、最も重要な貢献の一部をあらためて見つめ直す貴重な機会となる。1964年から2013年にかけて制作された出品作には、想像力、思考、プロセス、参加、そして人と人とのつながりを基盤とし、その芸術実践の全体を貫く人生哲学が映し出されている。

作品のなかでは、オブジェ、テキスト、音、パフォーマンス、映像が多様なかたちで組み合わされ、芸術がなりうるものの境界を押し広げるとともに、展覧会や美術館という概念そのものを問い直すことが目指されている。

本展のタイトルは、1964年7月20日に京都の「山一ホール」で開催された「現代アメリカ前衛音楽演奏会」に由来する。この2つの用語は、音とインストラクション（指示）を自身の芸術実践に取り入れる作者のあり方を映し出している。作者の作品の多くは、まさにそのインストラクションを出発点としている。それは、読み手が作品を想像し、体験し、実行し、あるいは完成させるよう促す、テキストによる作品である。素材よりもむしろアイデアこそが、作者の芸術制作の本質をなしている。

※当ページの書影画像はスペイン語版となりますが、英語版でのご用意となります。

Artist, composer, activist and philanthropist, Yoko Ono's many facets come together in Insound and Instructure, one of her most ambitious exhibitions, which opens in November 2025 at the MUSAC in León (Spain).

The exhibition offers a journey through her artistic career from the 1960s to the present day and provides a unique opportunity to revisit some of her most significant contributions in the fields of performance, installation, experimental film and conceptual art. The works on show, created between 1964 and 2013, reflect a philosophy of life that runs through her entire artistic practice, based on imagination, thought, process, participation and human connection.

In her work, objects, texts, sounds, performances and films are combined in multiple ways with the aim of expanding the boundaries of what art can be, as well as questioning the very notions of exhibition and museum.

*Please note: the images shown on this page are from the Spanish edition, but you will receive the English edition.