SWEAR THAT YOU'LL PLAY - CHANTAL CROUSEL GALLERY

フランス・パリのギャラリー「Galerie Chantal Crousel」の創立40周年を記念して制作されたアーカイブブック。現代アートシーンの立役者としてフランス国内外で名高い同ギャラリーの歴史を、700ページを超える充実した内容で振り返った1冊。出版を記念して、同ギャラリーのアーカイブから厳選した作品を「Swear That You'll Play」専用ウェブサイトで公開していた。

冒頭には100ページを超えるインタビューを収録。ポルトガル・ポルトにあるセラルベス財団のディレクター、フィリップ・ヴェルグネ(Philippe Vergne)がインタビューを取り仕切り、最初にオーナー兼ディレクターのシャンタル・カルーセル(Chantal Crousel)、次に共同オーナーで息子のニクラス・スヴェナン(Niklas Svennung)に、ギャラリストとしての仕事と批評家としての責任をどう捉えているのか、一緒に仕事をしてきた尊敬するアーティストたちについて話を聞いた。シャンタル・カルーセルはベルギーでの子供時代、美術史を学んだこと、画家クリスチャン・ドートルモン(Christian Dotremont)と出会い、初めてのギャラリー「La Dérive」をオープンしたことなどを振り返った。何年にも渡るコラボレーションを経て、このギャラリーから「Galerie Chantal Crousel」が誕生した。ニクラス・スヴェナンは、過去10年間の同ギャラリーの歴史と、新世代の国際的なアーティストに目を向けることによってその変革を形作りたいという意欲について語った。

これに続き、「Galerie Chantal Crousel」で開催された展覧会をほぼ網羅した大量のイメージコレクションを見ることができる。アブサロン(Absalon)、モナ・ハトゥム(Mona Hatoum)、グレン・ライゴン(Glenn Ligon)、ジャン=リュック・ムーレン(Jean-Luc Moulène)、ガブリエル・オロスコ(Gabriel Orozco)、アンリ・サラ(Anri Sala)、ヤン・ヴォー(Danh Vo)らの作品をはじめ、トニー・クラッグ(Tony Cragg)、シンディ・シャーマン(Cindy Sherman)、ソフィ・カル(Sophie Calle)など、同ギャラリーと関わり合いのあったアーティストの作品を紹介。

最後に、歴史家パトリシア・ファルギエール(Patricia Falguières)と哲学者アレクサンドル・コンスタンツォ(Alexandre Constanzo)が、同ギャラリー所属のアーティストたちの作品に対する批評家たちの評価に重点を置きつつ、この視覚的な年代記を締めくくる。ここでは、2人の個性が光るアプローチが互いに補完し合い、相乗効果が生まれている。700ページを読み終えれば、ギャラリーの進化の過程と、長い歴史の中でこの場所がどのような形態や空間として機能してきたかがはっきりと見えてくる。さらには、ギャラリストの仕事とは何かを理解した上で、自分なりの定義を見つけることができるのではないだろうか。

Marking the 40th anniversary of Galerie Chantal Crousel, this extensive publication of over 700 pages looks back at the history of the gallery, considered as a major actor in the contemporary art scene, both in France and abroad. To accompagny its release, a selection of the archives is available Swear That You'll Play dedicated webpage.

The book opens with a double interview of more than one hundred pages. It was conducted by Philippe Vergne, director of the Serralves Foundation in Porto, first with Chantal Crousel, then with Niklas Svennung. Both talk about their conception of a gallerist’s work, their critical commitments, and their admiration for the artists they work with. Chantal Crousel looks back on her childhood in Belgium, studying art history, meeting Christian Dotremont, opening La Dérive—her very first gallery—and the origins of what was to become, after several years of collaboration, Galerie Chantal Crousel. Niklas Svennung focuses more specifically on the last ten years of the gallery’s life and his desire to shape its evolution by turning towards a new generation of international artists.

These discussions are followed by a vast collection of images which features a very large part of the exhibitions that have taken place at Galerie Chantal Crousel.It includes works by Absalon, Mona Hatoum, Glenn Ligon, Jean-Luc Moulène, Gabriel Orozco, Anri Sala, Danh Vo and all those who have spent part of their journey with the gallery: Tony Cragg, Cindy Sherman or Sophie Calle.

Two personal and complementary approaches—one by Patricia Falguières, the other by Alexandre Constanzo—close this visual chronology by focusing on the critical reception of the artists represented by the gallery. Having gone through these seven hundred pages, the readers will have a clear vision of this historic gallery’s evolution, be familiar with the various shapes and spaces the gallery has known, and—it is our hope—be able to come up with their own definition, after having demystified it, of a gallerist’s work.

Artists who exhibited at Chantal Crousel Gallery include: Marina Abramović, Absalon, Bas Jan Ader, Jennifer Allora, Darren Almond, Rasheed Araeen, Nobuyoshi Araki, John Armleder, Richard Artschwager, Tarek Atoui, Sylvie Auvray, John Baldessari, Luciano Bartolini , Lothar Baumgarten, Ben, Bernadette Corporation, Karina Bisch, Irma Blank, Alighiero Boetti, Christian Boltanski, Troy Brauntuch, George Brecht, Marcel Broodthaers, Susanne Bürner, Jean-Marc Bustamante, James Lee Byars, John Cage, Sophie Calle, Marc Camille Chaimowicz, Claire Fontaine, Robert Combas, Isabelle Cornaro, Tony Cragg, Abraham Cruzvillegas, Enzo Cucchi, Roberto Cuoghi, Keren Cytter, Jiří Georg Dokoupil, David Douard, Dr Lakra, Marcel Duchamp, Lili Dujourie, James Ensor, Max Ernst, Hans-Peter Feldmann, Robert Filliou, Peter Fischli, Alain Fleischer, Alberto García-Alix, Frank Gehry, Isa Genzken, Jochen Gerz, Gilbert & George, Jack Goldstein, Dominique Gonzalez-Foerster, Rodney Graham, Wade Guyton, Fabrice Gygi, Rachel Harrison, Mona Hatoum, Thomas Hirschhorn, Carsten Höller, Karl Holmqvist, Jenny Holzer, Marine Hugonnier, Pierre Huyghe, Cameron Jamie, Mike Kelley, John Kelsey, Hassan Khan, Martin Kippenberger, Yves Klein, Jutta Koether, Jeff Koons, Joseph Kosuth, Michael Krebber, Thierry Kuntzel, Gabriel Kuri, Louise Lawler, Sherrie Levine, Klara Lidén, Glenn Ligon, Richard Long, Robert Longo, Robert Malaval, Gordon Matta-Clark, Nick Mauss, Allan McCollum, Bruce McLean, Annette Messager, Olivier Mosset, Jean-Luc Moulène, Matt Mullican, Bruce Nauman, Melik Ohanian, Ken Okiishi, Claes Oldenburg, Henrik Olesen, Meret Oppenheim, Gabriel Orozco, Damián Ortega, Virginia Overton, Gina Pane, Michel Parmentier, Manfred Pernice, Raymond Pettibon, Elizabeth Peyton, Francis Picabia, Sigmar Polke, Seth Price, Richard Prince, Josephine Pryde, Tobias Rehberger, Clément Rodzielski, Tim Rollins & K.O.S., Willem de Rooij, Thomas Ruff, Anri Sala, Yorgos Sapountzis, Tomoko Sauvage, Thomas Schütte, Kurt Schwitters, Alain Séchas, Jim Shaw, Cindy Sherman, Jana Sterbak, Wolfgang Tillmans, Rirkrit Tiravanija, Rosemarie Trockel, Oscar Tuazon, TzaraTristan, Daan Van Golden, Bill Viola, Danh Vo, Andy Warhol, Lawrence Weiner, David Weiss, Franz West, Christopher Williams, Haegue Yang, Rémy Zaugg, Heimo Zobernig...

REGULAR PRICE ¥12,650  (tax incl.)

hardcover
712 pages
210 x 280 mm
color, black and white
2021

published by IS-LAND ÉDITION