アメリカ人アーティスト、アレックス・ダ・コルテ（Alex Da Corte）の作品集。2022年7月から2023年8月にかけてデンマークの「ルイジアナ近代美術館（Louisiana Museum of Modern Art）」で開催された大規模な回顧展に伴い刊行された。2021年にコミッションされたサイトスペシフィックなインスタレーション作品「The Roof Garden Commission: Alex Da Corte, As Long as the Sun Lasts」などで知られる作者の活動を包括的にまとめた一冊である。その鮮やかな蛍光色の作品は、きわめて伝統的なアメリカの芸術や文化に根ざしており、作者が十代の頃はディズニーのアニメーターになるつもりだったというエピソードも物語るように、作者自身もしばしば作品に登場し、ポパイや自由の女神、フレッド・ロジャース、エミネムといった象徴的な人物やキャラクターになりきっている。作者の美学にあるポップなテイストは、作品を通して風刺的な実存主義と混ざり合う。作者の作品は、時に悲しみと苦のない遊びを組み合わせており、我々の自己意識と観る映画から、買うもの、あげるもの、捨てるものまで、消費文化を結びつけている。本書は、本展の開催までに制作された作者の主要作品を収録しており、100ページ以上にわたり過去の展覧会の展示風景写真を掲載しているほか、その作品と同様に、本そのもののクオリティも高く、極彩色の感性にマッチした豪華な作りで、三色の布装丁、カバーの銀箔、本の中に縫い込まれたソフトカバーブック、そして豊富な色彩が奔放に使われる仕上がりとなっている。

EXHIBITION:

Alex Da Corte Fresh Hell　アレックス・ダ・コルテ　新鮮な地獄
会期：2023年4月29日（土）- 9月18日（月）
休館日：月曜日、5月14日（日）、7月18日（火）※7月17日、9月18日を除く
時間： 10:00-18:00
開催場所：金沢21世紀美術館　展示室7〜12、14
詳細
※本展は終了いたしました

“A great and unlikely success story, Da Corte creates funny and therapeutic works in the hope of easing the ‘exquisite pain’ of modern life.” –New York Times

This comprehensive monograph celebrates the acclaimed Philadelphia-based installation artist Alex Da Corte (born 1980), famed for his show-stopping 2021 Roof Garden Commission for the Met, As Long as the Sun Lasts. Da Corte’s Day-Glo works are distinctly rooted in traditional American arts and culture—tellingly, as a teenager he planned to become an animator for Disney—and the artist himself often appears in his films, impersonating iconic figures such as Popeye, the Statue of Liberty, Fred Rogers or Eminem. Throughout, the pop flavor of Da Corte’s aesthetics is mixed with a satirical existentialism: his works often combine sadness and effortless play, connecting our sense of self with consumer culture—from the films we watch to the objects we buy, give and throw away.
Published for a major retrospective at the Louisiana Museum of Modern Art in Denmark, and documenting all of his major works to date, Alex Da Corte: Mr. Remember matches the artist’s high-production, ultra-chromatic sensibility in its gorgeous production, with a three-color cloth binding, silver foil on the cover, a paperback volume sewn into the book and an abundance of riotous color throughout, with more than 100 pages of installation views from previous exhibitions.