ベルギー人アーティスト、ミヒャエル・ボレマンス（Michaël Borremans）の作品集。作者の過去5年間に制作された12点の油彩作品を収録。貴重な作品が厳選され、好奇心と想像力を刺激するその絵画の世界観を余すことなく伝える1冊。ウィーンの「BAWAG CONTEMPORARY」で2012年から2013年にかけて開催された展覧会に伴い刊行された。

異様な雰囲気が漂うなんとも不可解な作品で知られる作者は、30代で絵を描き始める前は写真とグラフィックデザインを専門としていた。独自の観点から厳選した絵画作品約12点と、それについて深く知ることができる解説を収録。

作者はあらゆるメディアの境界線に挟まれた境界地帯で作品を作るため、その絵画はドローイングや映像作品とも密接にリンクしている。作者が紡ぐ物語は、様々な解釈を可能にする文脈や引喩で満ちていながらも、それらをつなぎ合わせた1つの決定的な完全体として解釈されることを拒む。リアリズムとファンタジー、儚いものと顕在するもの、アイロニーと混乱など、作者の視覚世界においては実際には互いに相反する要素が密接に絡みあっている。そしてそこでは、どこかで見たことのある日常的な現実と奇妙な夢の世界が1本の細い境界線によって隔てられている。

Originally trained as a photographer and graphic designer, Belgian artist Michaël Borremans (*1963 in Geraardsbergen) has made a name for himself with absurdly ominous and enigmatic works of art. This publication presents a unique selection of a dozen of his painterly works, accompanied by a revealing text. The artist’s paintings are closely intertwined with his drawings and films; Borremans operates in the border zone between all of the various media. His scenarios are full of references and allusions that afford viewers a variety of possible interpretations while resisting being joined together to form a definitive whole. What are actually mutually exclusive elements, such as realism and fantasy, the ephemeral and the manifest, irony and confusion, are closely interwoven in his visual worlds, and there is only a fine line between a recognizable, everyday reality and a bizarre dream world.