ABSTRACTS by AM projects [SIGNED BY ALL 5 PHOTOGRAPHERS]

写真や写真的なプロセスで作られた様々な抽象的（= Abstract）なイメージをまとめた一冊。5人の各アーティストが写真という手法の可能性を模索し、その結果が様々な形で表われている。カメラを必要とせずに、現像の際に必要になる化学薬品と印画紙で実験する者、または身体や自然、街の風景などの全体像から、カメラの接写で断片的な細部を切り取る者など、そのアプローチと可能性は多様に富んでいる。
アントニー・ケアンズ（Antony Cairns）は、撮影技術と暗室技術の二つを実験的に使用して夜のロンドンの風景から抽象的なイメージを作り出した。35mmスライドを使用し露出過度で反転させて再び現像することで、アルミニウムの表面上にこだまするような都市の断片を作り上げている。ティアン・ドアン・ナ・チャンパサック（Tiane Doan na Champassak）のはフレッソン・プリントの技法を用いてヌードを接写したシリーズ「Corpus」で構成され、17〜18世紀から伝わる技法と写真的なイメージを結びつけ、特殊な用紙を使用することで豊かな階調と風合いが生まれた。オリヴィエ・ピンファット（Olivier Pin-Fat）の作品は暗室の秘められた大きな可能性と、使用期限が切れしまっていたり、今は手に入れることができなくなってしまった資材を用いた際の予想できない効果に関心をよせたものになった。意図的にコントロールするのが難しいプロセスを用いることで、作者は本来の暗室作業の意味を失うことになるが、思いがけず出来上がる偶発的な抽象のイメージを生み出す場所に拡張することになった。エスター・ヴォンプロン（Ester Vonplon）の自然のイメージは露出過度、露出不足、傷を付けたり、ぼかしたりなどしてテクスチャー、ゆがみ、不完全さが吹き込まれた。それらの自然界の抽象性は、森林が朽ちていく様、雪解けの様子、山の浸食などの、そのもの自体の主題を映し出しているようである。横田大輔（Daisuke Yokota）の抽象的なイメージは、カメラを使用せずに実験的にフィルムへ直接熱と化学反応によって巧妙に作り出されたものである。フィルムの層を利用し、透明性がある色や不透明な様々な色で複雑に作り出されたイメージは、抽象絵画の本質にあるものを想起させる。

This book presents various examples of abstractions created through photography and photographic processes. Exploring the possibilities of the photographic medium, each artist produces abstract results in different ways: some are camera-less experiments with chemicals and photographic paper, while some rely on close-ups, details and fragments of images whether the body, the natural world or urban landscapes.

Antony Cairns produces abstractions of London's landscape at night through experimental uses of both the camera and darkroom techniques. Using part-developed 35mm transparencies that are then solarised and re-developed, Cairns produces fragments of the city on aluminium surfaces that echo their subjects.

Tiane Doan na Champassak's Corpus series consists of close-ups of nudes printed with the Fresson carbon process, adapting and using unique sheets of paper dating from the seventeenth and eighteenth centuries to the photographic image that result in combinations of rich tones and textures.

Olivier Pin-Fat's work concerns the destructive potential of the darkroom and the unpredictable effects of out of date and defunct materials. Deliberately using a process which is hard to control, Pin-Fat accepts the disappearances and losses inherent to darkroom practice to embrace the accidental abstractions that can occur by chance.

Ester Vonplon's images of nature are imbued with textures, distortions and imperfections, whether overexposed or underexposed, scratched or blurred, the natural abstractions echo the subjects of the images: decaying forests, melting snow and eroding mountains.

Daisuke Yokota's abstractions are produced without a camera, by experimenting directly with blank photographic film, which is subjected to manipulation by heat and chemicals. Working with several layers of film, Yokota builds up complex multi-coloured images, both transparent and opaque which resemble nothing less than pure painterly abstractions.

by Antony Cairns , Daisuke Yokota , Ester Vonplon , Olivier Pin-Fat , Tiane Doan na Champassak

¥13,200 (tax incl.)

softcover
5 different covers
100 pages
210 x 270 mm
color, black and white
limited edition of 750 copies
2015

SIGNED BY ALL 5 PHOTOGRAPHERS

published by ADAD BOOKS

SIGNED

FREE PLAY by Antony Cairns [SIGNED]

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