{"title":"GIRL CULTURE","description":"","products":[{"product_id":"what-she-said-by-deanna-templeton","title":"WHAT SHE SAID by Deanna Templeton [SIGNED]","description":"\u003cp\u003eアメリカ人アーティスト、ディアナ・テンプルトン（Deanna Templeton）の作品集。\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e「\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e週末だけが生きがいなのに平日と同じくらい最悪な時がある。つまらな過ぎて、もううんざり！朝目が覚めると99歳の老人みたいに感じる！疲れ切って、何もしたくなくて、みじめな気持ち。まだ15歳だっていうのに、どうしてこんな風になっちゃったんだろう。どうしてこんなに憂鬱なの？この世界はおかしい！みんな滅茶苦茶だ！私の頭がおかしいのか、兄が言うように変人なのかもしれない\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e」\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e本書のタイトルはイギリスのロックバンド「The Smiths」の曲から由来している。その中にこういう歌詞がある。「\u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eWhat she said was sad \/ But then, all the refjection she's had \/ To pretend to be happy \/ could only be idiocy (彼女の言葉は悲しかった \/\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eでも全てを否定された悲惨さを思うと \/ 幸せなふりをして \/\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e白痴の様にふるまうことしかできなかったのだろう)\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e」本作は、アメリカ、ヨーロッパ、オーストラリア、ロシアのストリートで撮影した少女たちのポートレイトから始まった。疾風怒濤の青春の日々を送るパンクスやホームレスの破れたジーンズやタイツ、タトゥー、ヘアスタイルは、彼女達が今まさに人生の過渡期を迎えていることの証である。作者が青春時代を過ごした1980年代と今では少女たちの見た目は違っていても、「女性の青春時代」には普遍的な何かがあることを作者は理解している。彼女達が感じている失望や直面している問題は、若き作者自身が体験したものとそう変わりはない。現代のポートレイト、ギグのフライヤー、1980年代半ばから後半にかけての10代の作者自身の日記を組み合わせ、誰もが経験する成長期特有の反抗心、ユーモア、悲哀の全てを赤裸々に描き出した1冊。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/i-d.vice.com\/jp\/article\/m7a5mq\/deanna-templeton-interview-coming-of-age-girlhood-photography-book-what-she-said\" target=\"_blank\"\u003e\u003cem\u003e記事：普遍的な〈少女時代〉を捉えるディアナ・テンプルトンのポートレート（i-D JAPAN）\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e'\u003cem\u003eAll I look forward to is the weekends, and sometimes they suck just as bad as the week does. God it’s so god damn boring!! When I wake up in the morning I feel like I’m 99 years old!! I’m so tired and lazy and unhappy. I’m only 15 years old, what’s wrong with me, why am I so UNhappy? This world is so fucked! People are so fucked! I’m so fucked or as my brother would say \"Your a freak!\"\u003c\/em\u003e'\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eWhat She Said\u003c\/em\u003e takes its title from a song by The Smiths: “\u003cem\u003eWhat she said was sad \/ But then, all the rejection she’s had \/ To pretend to be happy \/ Could only be idiocy\u003c\/em\u003e.” The work originates in portraits Deanna Templeton made on the streets of the US, Europe, Australia and Russia, in which she captured women in their adolescence: punks and outcasts whose ripped jeans and tights, tattoos, and hairstyles stand as testament to this transitional moment in their lives as they navigate the intensity of teenage life. Templeton grew up in an ostensibly different environment in 1980s youth, but she recognised in them something of the universality of female adolescence, as they struggled with similar disappointments and challenges she encountered as a young woman. The book combines these modern portraits with gig flyers and Templeton’s own teenage journal entries from the mid to late 80s, in which the familiar experience of growing up is laid bare in all its antagonism, humour and pathos.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003ciframe src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/28yfFhCLWqE\" height=\"315\" width=\"560\" allowfullscreen=\"\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e 'What She Said' by Deanna Templeton by \u003ca href=\"https:\/\/www.youtube.com\/c\/MACKBooks\" target=\"_blank\"\u003eMACK\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33124915052624,"sku":"9781913620059","price":12100.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1415\/5034\/products\/WHATSHESAID00.jpg?v=1611752818"},{"product_id":"archive-by-sofia-coppola","title":"ARCHIVE by Sofia Coppola","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff00ff;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e※\u003c\/span\u003e本書収録インタビュー日本語版冊子 \/ ポストカード付属\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eアメリカ人映画監督でプロデューサー、脚本家、女優、ファッションデザイナーであるソフィア・コッポラ（Sofia Coppola）の作品集。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e自らの映画界におけるキャリアのすべてを網羅した、作者にとって初のアートブックとして刊行された本書は、初期の草稿、参考資料のコラージュ、影響を受けたもの、注釈付きの脚本、未公開の舞台裏の記録など、作者の個人的な写真とエフェメラのコレクションで構成され、これまでに手がけた8作品すべてが詳細に解説されている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e『\u003cem\u003eヴァージン・スーサイズ\u003c\/em\u003e（原題：\u003cem\u003eThe Virgin Suicides\u003c\/em\u003e）』（1999年）から『\u003cem\u003eロスト・イン・トランスレーション\u003c\/em\u003e（原題：\u003cem\u003eLost in Translation\u003c\/em\u003e）』（2003年）、『\u003cem\u003eマリー・アントワネット\u003c\/em\u003e（原題：\u003cem\u003eMarie Antoinette\u003c\/em\u003e）』（2006年）、『\u003cem\u003eThe Beguiled\/ビガイルド 欲望のめざめ\u003c\/em\u003e（原題：\u003cem\u003eThe Beguiled\u003c\/em\u003e）』（2017年）、そしてエルビス・プレスリー（Elvis Presley）の妻プリシラ・プレスリー（Priscilla Presley）のグレースランドでの幼少時代を描いた最新作『\u003cem\u003eプリシラ\u003c\/em\u003e（原題：\u003cem\u003ePriscilla\u003c\/em\u003e）』（2023年秋公開予定）まで、21世紀を代表する紛れもない名作の数々の舞台裏を垣間見ることができる、満足感の高い1冊に仕上がっている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e作者自身が編集を手掛け全編に注釈をつけた本書を通じ、彼女の手法、参考にしたもの、コラボレーターたちとの私的な出会いや、これまで表に出ることがなかった作業プロセスに触れることができる。自身のアーカイブから集められた極めて個人的な画像やテキストとともに、そこに浮かび上がる燦然たる作品群について語り合った、映画ジャーナリストであるリン・ハーシュバーグ（Lynn Hirschberg）によるロングインタビューを収録。\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #ff00ff;\"\u003e\u003cstrong\u003e*An interview booklet '\u003cem\u003eSofia Coppola by Lynn Hirschberg,\u003c\/em\u003e' translated into Japanese, and a postcard inserted.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eArchive\u003c\/em\u003e is the first book by Sofia Coppola, covering the entirety of her singular and influential career in film. Constructed from Coppola’s personal collection of photographs and ephemera, including early development work, reference collages, influences, annotated scripts, and unseen behind-the-scenes documentation, it offers a detailed account of all eight of her films to date. Mapping a course from \u003cem\u003eThe Virgin Suicides\u003c\/em\u003e (1999), through \u003cem\u003eLost in Translation\u003c\/em\u003e (2003) and \u003cem\u003eMarie Antoinette\u003c\/em\u003e (2006), to \u003cem\u003eThe Beguiled\u003c\/em\u003e (2017) and her upcoming feature \u003cem\u003ePriscilla\u003c\/em\u003e (fall 2023), exploring Priscilla Presley’s early years at Graceland, this luxurious volume reflects on one of the defining and most unmistakable cinematic oeuvres of the twenty-first century.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAn art book personally edited and annotated throughout by Coppola, \u003cem\u003eArchive\u003c\/em\u003e offers an intimate encounter with her methods, references, and collaborators and an unprecedented insight into her working processes. Accompanying the highly personal images and texts from Coppola’s archive is an extended interview with renowned film journalist Lynn Hirschberg discussing the remarkable oeuvre they reflect.\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40214568140880,"sku":"9781915743138","price":18150.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1415\/5034\/files\/01_8c7119af-81d8-4e6d-85d4-c71a4e013db8.jpg?v=1690715247"},{"product_id":"girls-night-by-eimear-lynch-second-edition","title":"GIRLS’ NIGHT by Eimear Lynch [SECOND EDITION]","description":"\u003cp\u003eアイルランド人フォトグラファー、イーマー・リンチ（Eimear Lynch）の作品集。作者にとって初刊行物となる本書は、アイルランドのティーンの女の子たちを追ったものである。作者は、ディスコの準備をする女の子たちのわくわくする気持ちを写真に収めようと\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eアイルランド中を旅した。それは、ディスコに行くのが大好きだった10代の自分自身の追体験をするためでもあった。金曜日の放課後、女の子の友人のうちの誰かの家に直行し、数時間かけてヘアメイクをして準備をした。どんな色のアイシャドウで飾ろうが、髪を巻こうが、ストレートにしようが、それは男の子のためだけではなく、アイルランドのティーン雑誌「キス・マガジン（\u003cem\u003eKiss Magazine）\u003c\/em\u003e」で学んだであろうメイクアップ・スキルを披露して、はじめて大人の女性のふりをする場所であった。子供からティーンへの移り変わりはあっという間に訪れて、突然、自分の外見と女性になっていく最初の兆候が現れ、そのことで頭がいっぱいになる。その移行には不安やプレッシャーが伴うが、その一方で成長していくことに対する期待に紛れもないスリルも感じている。作者は10代の頃、ようやく美容カルチャーの「儀式」に参加できることに興奮したことに覚えがある。それは、近い将来に迫った難題の重みに汚されることなく、女性であることのポジティブさが感じられるスイートスポットだったのである。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eアイルランド人ファッションデザイナーであるシモーネ・ロシャ（Simone Rocha）は本作を支持する人物の一人であり、彼女もまた本作に描かれている生き生きとした経験の多くを通って育った。本作では序文を手がけている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA first photobook from the brilliant Irish photographer. It is remarkable. It looks, remarkably, like the kind of book that other photographers, art directors and fashion brands reference. An instant classic if ever there was one.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFor us at IDEA, Eimear’s photographs of Irish teenage girls were so good, they were impossible not to publish.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eForeword by Simone Rocha\u003cbr\u003eWriting by Gráinne McCullough, Marley Nolan \u0026amp; Eimear Lynch\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"IDEA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40737066778704,"sku":null,"price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1415\/5034\/files\/girlsnight_00.jpg?v=1724637115"},{"product_id":"the-virgin-suicides-by-sofia-coppola","title":"THE VIRGIN SUICIDES by Sofia Coppola","description":"\u003cp\u003eアメリカ人映画監督でプロデューサー、脚本家、女優、ファッションデザイナーであるソフィア・コッポラ（Sofia Coppola）の作品集。作者にとって初の長編映画監督作品「\u003cem\u003eヴァージン・スーサイズ\u003c\/em\u003e（英題：\u003cem\u003eThe Virgin Suicides\u003c\/em\u003e）」（1999年）公開から25周年を記念して刊行された一作。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e映画の撮影にあたり作者は、イギリス人ファッション・フォトグラファーである\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/corinne-day\"\u003eコリーヌ・デイ（Corinne Day）\u003c\/a\u003eを撮影現場に招いた。1990年代において象徴的な存在であったモデルたちを、飾らない粗野な乱れた姿で写真に収めることで知られていたコリーヌ・デイ。女性美の表現において、作者とコリーヌ・デイの二人は、好敵手に出会ったような関係性であった。コリーヌ・デイの写真は、何からも影響を受けていないような、女性から共感を呼ぶありのままの女性像を描いた作者のデビュー作と見事に呼応していた。本書は、コリーヌ・デイが撮影した当時のネガフィルムを用い作者によって編集されており、リズボン家の姉妹と彼女たちが過ごす郊外の虚飾が描く謎めいた舞台に、魅惑的でありながらこれまでにない洞察を与えてくれる。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eコリーヌ・デイの写真を見ると、作者のセットが魅せるみずみずしく豊かな神秘性が、若き俳優陣の\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e撮影中やその合間の姿にも表れている。彼らの自然なままの姿勢や物思いにふける表情を見ると、撮影現場において共に作品を作っているという密な環境、関係性が反映されているのがわかる。セットや衣装デザインの断片が示唆的に登場しており、十字架、ピンクのレースの下着、ホームカミング・パーティー用のドレス、美容用品、タフィーアップル（りんご飴）など、これらすべてが作者によって描かれた「思春期の憧れと抑圧」を表現する上で重要な役割を果たしている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e作者と本映画の原作者であるジェフリー・ユージェニデス（Jeffrey Eugenides）による書き下ろしテキストも収録、ユージェニデスのオリジナル作品と、カルト的な人気を誇るこの映画化作品との間で繰り広げられた対話は我々を夢中にさせるに違いない。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFor her first feature film, \u003cem\u003eThe Virgin Suicides\u003c\/em\u003e, Sofia Coppola commissioned British fashion photographer Corinne Day to join her on set. Renowned for her unadorned, grungy photographs of iconic models of the 1990s, Day’s representation of female beauty met its match in Coppola, whose debut marked the first of her unaffected, empathetic depictions of womanhood. Edited from Day’s original negatives, this volume, which launches alongside \u003cem\u003eThe Virgin Suicides'\u003c\/em\u003e twenty-fifth anniversary, gives mesmerising and unprecedented insight into Coppola’s enigmatic staging of the Lisbon sisters and their suburban trappings.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn Day’s photographs, the lush mystique of Coppola’s set runs through images of the young actors at work and between takes, their candid posturing and pensive expressions reflecting the intimate and collaborative environment of the shoot. Fragments of the set and costume design appear suggestively – crucifixes, pink lace bras, homecoming dresses, beauty products, and toffee apples – all playing their part in Coppola’s depiction of the yearning and repression of adolescence. Completed with new texts by Sofia Coppola and Jeffrey Eugenides, this volume opens a fascinating dialogue between Eugenides’s original text and Coppola’s cult adaptation.\u003c\/p\u003e","brand":"IMPORTANT FLOWERS \/ MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41122686074960,"sku":"9781915743824","price":11000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1415\/5034\/files\/vs.png?v=1743383725"},{"product_id":"a-magazine-curated-by-cecilie-bahnsen","title":"A MAGAZINE CURATED BY CECILIE BAHNSEN","description":"\u003cp\u003e『\u003cem\u003eA Magazine Curated By\u003c\/em\u003e』は、デンマーク人デザイナーであり、2015年にコペンハーゲンで自身の名を冠したブランドを設立したセシリー・バンセン（Cecilie Bahnsen）を第29号のゲストキュレーターとして迎える。2015年にブランドを設立して以来、セシリー・バンセンは自身の活動を通して現代的な女性らしさがいかなるものかを再定義し、日常生活において詩的かつ洗練された感覚をもたらしてきた。「forever\/everyday（永遠／日常）」というアイデアを用いて、時代を超越し、身に着けられる形でありながらも、大切にされ、受け継がれていくようにデザインされた作品を描いてきた。その想いは、本号におけるアプローチにも反映されている。核心としてあるのは、女性たちであり、その声、視点、そして関係を祝福することである。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e中でも、編集者であり、ギャラリスト、実業家である\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/carla-sozzani\"\u003eカルラ・ソッツァーニ（Carla Sozzani）\u003c\/a\u003e、クリエイティブディレクターであり、若手支援のために「VOGUE TALENT」を創設したサラ ・ソッツァーニ・マイノ（Sara Sozzani Maino）による対談によって本誌の扉が開くことは非常に感慨深いものであり、創造性を育むことの必要性や、発展していく母と娘の繋がりを語らう。またセシリー・バンセン本人もその姿を\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e幼き息子とともに誌面に登場させ、彼女にとっては馴染みがあり、息子にとっては初めて訪れる街、東京への旅に心を躍らせている様子を写真家の\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/fumiko-imano\"\u003efumiko imano（フミコ・イマノ）\u003c\/a\u003eが写し出している。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e非営利インディペンデント音楽プラットフォーム「\u003ca href=\"https:\/\/brodiesessions.com\/\" target=\"_blank\"\u003eBrodie Sessions\u003c\/a\u003e」が綴るストーリーでは、音楽がいかに家族とコミュニティを結びつけるかを探っており、コペンハーゲンのコンサート空間と音楽プラットフォームを支える母と娘が織りなすチームの対談に始まり、そしてこの街のシーンで活躍するミュージシャン「Ydegirl」、「CTM（Cæcilie Trier）」、クラリッサ・コネリー（Clarissa Connelly）との対話が繰り広げられる。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e伝説的なモデルとも評されるフライヤ・ベハ・エリクセン（Freja Beha Erichsen）もまた、自分自身とその周囲にカメラを向け、レンズの向こう側にある彼女の世界を内省的に描き出し、貴重なフォト・ダイアリーをしたためている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2つのフォトエッセイは一際我々の目を惹き、セシリー・バンセンの核となるテーマに対し、瞑想的な役割を視覚的に担う。デンマークの「ルイジアナ近代美術館（Louisiana Museum of Modern Art）」では光について考察し、レストラン「ノーマ（Noma）」では夏の庭が展開する季節の移り変わりと花を通じて時の流れが解釈される。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eフォトグラファーである\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/pia-riverola\"\u003eピア・リヴェローラ（Pia Riverola）\u003c\/a\u003eはヒマラヤ山脈の高地へと旅立ち、本号のためにセシリー・バンセンのスタジオで特別にあつらえられた無二の「日常のクチュール（everyday couture）」を撮影。「ザ・ノース・フェイス（The North Face）」のアーカイヴを解体して再構築している。その広大な自然風景は、写真家\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/takashi-homma\"\u003eホンマタカシ\u003c\/a\u003eが写すアーバン・ライフから滲み出る映画のような目まぐるしい描写と対称をなすことだろう。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eセシリー・バンセンと美術史家でありキュレーターのケイティ・ヘッセル（Katy Hessel）は思想豊かな対話を展開し、女性的な創造性とそのキュレーションが生来持つ力を考察する。ギャラリストのジャクリーン・サリヴァン（Jacqueline Sullivan）は、アートディレクターであり写真家のブライアン・カナガキ（Brian Kanagaki）が愛するオブジェのセレクションを静物画の構図に姿を変えた描写を紹介する。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e本号を通して浮かび上がるのは、親と子、姉妹、愛する者、友と過ごすひとときを通して共有される体験が綴った言葉である。日常がもたらす美しさ、目に見えていないもの、世代と世代を紡ぐ糸、そして今この瞬間もクリエイティビティを形作り続けている少年時代や幼少期の成長が生む経験にまつわる瞑想、黙考として展開されている。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e表紙はモデルのモトーラ世理奈が飾る。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eコントリビューター：\u003cbr\u003eAnna Meera Gaonkar, Antonia Showering, Awa Malina Stelter, Bill Owens, Birgit Lyngbye Pedersen, Brian Kanagaki, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/carla-sozzani\"\u003eCarla Sozzani\u003c\/a\u003e, Cecilia Fiona, Chantal Joffe, Christina Hesselholdt, Clarissa Connelly, Claudia Vega, Cæcilie Trier, Daniel Frost, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/when-we-see-us-a-century-of-black-figuration-in-painting\"\u003eDanielle McKinney\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/davide-sorrenti\"\u003eDavide Sorrenti\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/ed-templeton\"\u003eEd Templeton\u003c\/a\u003e, Elizabeth Heltoft, Emma Matell, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/apartamento-issue-31-spring-summer-2023\"\u003eEmma Rosenzweig\u003c\/a\u003e, Emelie Johansson, Enrica Di Rienzo, Felicity Ingram, Forster Willi, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/thank-you-for-your-business-by-quentin-de-briey-first-edition\"\u003eFreja Beha Erichsen\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/fumiko-imano\"\u003eFumiko Imano\u003c\/a\u003e, Greg Hunt, Ib Frost, Iris Pham, Jacqueline Sullivan, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/jenny-holzer\"\u003eJenny Holzer\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/women-painting-women\"\u003eJordan Casteel\u003c\/a\u003e, Josefine Seifert, Karoline Robl, Katy Hessel, Konrad Worning Eilenberger, Laird Borrelli-Persson, Lana Ohrimenko, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/larry-clark\"\u003eLarry Clark\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/paraventi\"\u003eLisa Brice\u003c\/a\u003e, Liz Johnson Artur, Louisiana Museum of Modern Art, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/mamma-andersson\"\u003eMamma Andersson\u003c\/a\u003e, Margeaux Labat, Maria Kochetkova, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/marlene-dumas\"\u003eMarlene Dumas\u003c\/a\u003e, Mathilde Agius, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/apartamento-cookbook-8-tuber-or-not-tuber\"\u003eNoma\u003c\/a\u003e, Nynne Henriksen, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/pia-riverola\"\u003ePia Riverola\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/products\/carla-zine\"\u003eRei Kawakubo\u003c\/a\u003e, Sara Sozzani Maino, Shweta Sharma, Siv Baumann, Solenne Piret, Sonja Ferlov, Sophie Bille Brahe, Stephanie Case, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/takashi-homma\"\u003eTakashi Homma\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/tobias-zielony\"\u003eTobias Zielony\u003c\/a\u003e, Tove Ditlevsen, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/trine-sondergaard\"\u003eTrine Søndergaard\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/wolfgang-tillmans\"\u003eWolfgang Tillmans\u003c\/a\u003e, Ydegirl, Yukari Hotta, Zoe Natale Mannella\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003ca href=\"https:\/\/amagazinecuratedby.com\/\"\u003eA Magazine Curated By\u003c\/a\u003e：\u003cbr\u003e『\u003cem\u003eA Magazine Curated By\u003c\/em\u003e』は、毎号ファッションデザイナーをゲストキュレーターとして招き、その世界観を探求するユニークなコンセプトマガジン。編集部とのコラボレーションにより、ゲストキュレーターが革新的である独自のコンテンツを通して、文化的な価値観や美学を表現する。各号では、人々と情熱、物語、感情、好奇心、自然さ、真正性という、デザイナーの理念を讃えている。ベルギー初のファッション雑誌を誇る本誌は、今最も影響を与えているファッションデザイナーの視点を親密に繰り広げており、国際的に高い評価を得てきた。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e過去には、アレッサンドロ・ミケーレ、デルフィナ・デレトレズ、エックハウス ラッタ、\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/a-magazine-curated-by\/products\/a-magazine-curated-by-erdem-moralioglu\"\u003eアーデム\u003c\/a\u003e、\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/a-magazine-curated-by\/products\/a-magazine-curated-by-francesco-risso\"\u003eフランチェスコ・リッソ\u003c\/a\u003e、ジャンバティスタ・ヴァ、\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/a-magazine-curated-by\/products\/a-magazine-curated-by-grace-wales-bonner\"\u003eグレース・ウェールズ・ボナー\u003c\/a\u003e、ハイダー アッカーマン、高橋盾、キム・ジョーンズ、\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/a-magazine-curated-by\/products\/a-magazine-curated-by-lucie-and-luke-meier\"\u003eルーシー＆ルーク・メイヤー\u003c\/a\u003e、\u003ca href=\"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/a-magazine-curated-by\/products\/a-magazine-curated-by-maison-martin-margiela-limited-edition-reprint-2021\"\u003eメゾン・マルタン・マルジェラ\u003c\/a\u003e、ピエールパオロ・ピッチョーリ、プロエンザ・スクーラー、リカルド・ティッシ、シモーネ・ロシャ、スティーブン・ ジョーンズ 、トム・ブラウン、ヨウジヤマモトなどがキュレーションを務めた。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA Magazine curated by\u003c\/em\u003e is pleased to announce that our 29th issue has been curated by CECILIE BAHNSEN. Over the past decade, Cecilie Bahnsen has redefined modern femininity through her Copenhagen-based label, bringing a sense of poetic sophistication to everyday life; Bahnsen has used the idea forever\/everyday, to describe her work, which is grounded in timelessness, designed to be worn, cherished, and passed down — a sentiment that extends into her approach to this issue.\u003cbr\u003eAt its heart, this publication is a celebration of women: their voices, perspectives, and relationships. A deeply moving conversation between Carla Sozzani and Sara Maino discuss the need to nurture creativity and the evolving connection between mother and daughter, while Cecilie herself appears alongside her young son in a series of images capturing his excitement on his first trip through Tokyo, photographed by Fumiko Imano. A story Brodie Sessions explores how music brings together family and community, first through a conversation with the mother and daughter team behind the concert space and music platform, and then one with musicians in the city’s scene, Ydegirl, CTM and Clarissa Connelly. Legendary model Freja Beha Erichsen, also, turns the camera on herself and her surroundings, offering a rare, introspective view of her world behind the lens.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTwo striking photo essays serve as visual meditations on Cecilie’s core themes: light is explored at the Louisiana Museum of Modern Art, while the passage of time is interpreted through flowers and the shifting landscape in summer of the restaurant Noma’s garden.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePia Riverola travels high into the Himalayas to capture ‘everyday couture’ looks bespoke created in the Cecilie Bahsen studios for this issue, deconstructing and reimagining pieces from The North Face archives. The vastness of the wild landscape contrasts the cinematic portrayal of urban life by iconic photographer Takashi Homma.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe issue also includes a thoughtful dialogue between Cecilie and curator Katy Hessel, reflecting on the innate power of feminine creativity and its curation. Along similar lines, gallerist Jacqueline Sullivan selects a personal collection of objects captured as still lifes by Brian Kanagaki.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThroughout the issue, what emerges is a language of shared experience through moments between parents, children, sisters, lovers and friends. A Magazine Curated By N°29 unfolds as a meditation on the beauty of the everyday, the unseen threads between generations and the formative experiences of youth and childhood that continue to shape creativity today.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAbout CECILIE BAHNSEN\u003cbr\u003eCecilie Bahnsen is a Danish womenswear label that offers an unexpected and timeless expression of modern femininity. Drawing on a rich history of design quality, Cecilie Bahnsen combines sculptural silhouettes with couture techniques, reinterpreting this with a modern approach. Operating at the intersection of couture and ready-to-wear to create luxury clothing, shoes, bags, and accessories for everyday wear.\u003c\/p\u003e","brand":"A MAGAZINE CURATED BY","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41354830151760,"sku":"9782487343054","price":8250.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1415\/5034\/files\/00_a11d8025-5ad2-4485-8aac-1f778a050906.jpg?v=1762323583"}],"url":"https:\/\/twelve-books.com\/collections\/girl-culture.oembed","provider":"twelvebooks","version":"1.0","type":"link"}